6 Trwałych spuścizn Animowanego „Transformers: The Movie” z 1986 roku

Wciąż panujący, niepokonany i niekwestionowany mistrz filmowy serii Transformers (przepraszam Michael Bay), The Transformers: The Movie zdmuchnęli małe umysły fanów Transformera w całym kraju. Chodź z nami, gdy świętujemy sześć rzeczy, które sprawiły, że film fabularny Nelsona Shina z 1986 roku był tak epicki.

1) WTF to anime?

Wiem wiem. Niektóre z was fajne dzieciaki oglądały GoShogun i Robotech na Betamax na długo przed nami noobs kiedykolwiek słyszeli słowo „anime”, ale dla wielu z nas był to nasz pierwszy krok w stronę ciemniejszego, znacznie bardziej dorosłego stylu animacji. To nie znaczy Transformatory oferował taką samą jakość animacji, jak inne klasyki anime z lat 80-tych Akira, Heavy Metal lub Łowca wampirów D; Toei Animation, który wykonał animację dla serialu telewizyjnego, zawsze miał trochę złego przedstawiciela do tworzenia animacji typu „tanie i pokazy”.

Jednak pomimo grafiki janky-ass, Transformatory był wyraźnie inny niż jakiekolwiek adaptacje komiksów / zabawek w sobotni poranek. Był bogaty wizualnie, emocjonalnie trudny, nieustępliwie chodził. Wiele z nas pokazało, że główne animowane filmy fabularne mogłyby istnieć poza musicalami Disneya, w których zwierzęta śpiewały i nosiły kapelusze.

2) Rozpoznaję ten głos…

Oczywiście producenci filmowi ponosili pewne koszty na froncie animacji, więc czemu nie wydać pieniędzy Hasbro na wielkich aktorów? Lata przed tym, jak celebryty zaczęły głosić animowane postacie dla Disneya i Pixara, Transformatory narysowałem wielkie (przynajmniej na razie duże) nazwiska Hollywood. Dołączając do oryginalnych animowanych seriali głosowych Petera Cullena, Franka Welkera, Caseya Kasem i legendarnego Scatmana Crothers, w projekcie wystąpili Leonard Nimoy jako Galvatron, Robert „Unsolved Mysteries” Stack jako Ultra Magnus, Lionel Stander jako Kup, Monty Python alum Eric Idle as Wreck-Gar i schorowany Orson Welles w jego ostatniej roli jako pożerającego świat transformatora planetarnego Unicron. Niektóre dzieci nie pamiętają, ale Judd Nelson, świeżo upieczony St. Elmo's Fire i Klub Śniadaniowy, była legalną gwiazdą A-List i ogromną popularnością jako Hot Rod / Rodimus Prime.

3) Bitching Tunes, br

Od epickiego remiksu tytułowego Lion'a, w którym zagrywamy gitarowe zagrywki Satriani-esque, aż po muzykę kompozytora Vince'a DiColi, The Transformers: The Movie Ścieżka dźwiękowa została zakłócona przez perfumę Aqua Net z lat 80-tych. (Spójrz, link jest właśnie tam; powinieneś prawdopodobnie użyć go jako ścieżki dźwiękowej do końca tej historii). Instrumenty Zniszczenia przez N.R.G., Głód Specter General to legalne heavy metalowe bangery. „Weird Al” Yankovich zaliczył sukces swojego albumu studyjnego Odważ się być głupi do włączenia utworu tytułowego. Kultowa postać Stana Busha Dotknąć był tak popularny, że przez wiele lat pozostawał w MTV. Szczerze mówiąc, jeśli usłyszysz zwrot „Transformers movie” i ta piosenka nie jest pierwszą rzeczą, która przychodzi na myśl, mam dla ciebie tylko sympatię, whippersnapper.

4) Zobaczę Twoją półgodzinną reklamę i podniesiemy Cię o kolejne 60 minut

Nie jest tajemnicą, że wiele świetnych animowanych seriali telewizyjnych z lat 80. zostało wyprodukowanych specjalnie do sprzedaży zabawek. He-Man, G.I. Joe i Transformersowie mają pokazy oparte na zabawkach. The Transformers: The Movie utrwalił pomysł przekształcenia pełnometrażowego teatru w sławną reklamę (co dziwne, pierwszą współpracą z Hasbro / Toei Animation był Danny DeVito / Rhea Perlman prowadzony przez My Little Pony).

Podczas gdy oryginał Transformatory Seria była naprawdę dla Hasbro sposobem na połączenie kilku różnych japońskich linii zabawek, pełnometrażowy film był platformą, która z powodzeniem uruchomiła pokolenie oryginalnych postaci Transformers.I choć linia przerwała się w latach 90-tych, film pomógł zapewnić, że różne warianty serii - zabawki, seriale telewizyjne i (niestety filmy) będą kontynuowane przez następne trzy dekady. Liczące 1,3 miliarda dolarów filmy akcji Michaela Baya zawdzięczają wielki dług w wysokości 5,8 miliona dolarów filmu animowanego wyciągniętego z skarbonek w latach 80-tych.

5) Ocenione PG dla świadomego robota Uber-Violence

Mimo całej niewiarygodnej śmierci CGI i zniszczenia filmów Michaela Baya, rzeź w animowanej wersji z 1986 roku była naprawdę szokująca. Te bajki z lat 80. zawsze musiały obowiązywać jedna niemobilna zasada: bez względu na to, jak gwałtowne rzeczy miały, nikt nigdy nie umarł. Nawet jeśli chodziło o gigantyczne gadające roboty, były zadrapania, były stłuczki, były siniaki, ale postacie zawsze wracały pod koniec.

Ale kiedy trzeba zrobić miejsce dla tej drugiej linii zabawek, do diabła z konwencją i wrażliwością dzieciństwa, amiryt?

Scena otwierająca była dosłownie Unicronem popełniającym ludobójstwo robota na rasie nieświadomych cyber-ludzi. W ciągu 10 minut zszokowane dzieci z całego kraju patrzyły z przerażeniem, jak oszustwa wskakują na statek Autobotów i prosto mruczą pięć stalwartów z serialu animowanego, w tym Ironhide i Ratchet. Stamtąd wielu z nas patrzyło z przerażeniem, jak większość naszych ulubionych Autobotów została bezceremonialnie zmasakrowana w Battle of Autobot City: Wheeljack, Mirage, Brawn, Prowl, Windcharger, Trailbreaker, Red Alert - prawie wszyscy oprócz Bumble Bee i Jazz - wszystko skończyło się jako złom z niewielką ilością fanfar.

Wszyscy wiedzieli, że Złudzenia były złymi ludźmi, ale to był pierwszy raz, kiedy ci z nas, którzy nie mieli rocka z komiksami Marvela, zobaczyli oszustwa jako mordercy z zimną krwią. W pierwszej połowie filmu Megatron i jego chłopcy przechodzili od złowrogiej, ale w większości nieszkodliwej ulgi komicznej do animowanego odpowiednika złoczyńców z Tarantino, którzy znaleźli najbardziej popieprzone sposoby zabijania dzieciństwa. Ci bandyci byli marudni twój rzeczywisty box zabawkowy. I chociaż to było traumatyczne, jak na kurwa od około 6 do 12 lat w tym czasie, prawie 30 lat później, powiedz mi, że brutalna scena śmierci Optimusa Prime wciąż nie sprawia, że ​​chcesz wlać trochę Pennzoila na duży dom.

Przerażająco ostateczna wersja filmu była właściwie stonowana sposób w dół dla młodszych odbiorców; oryginalne plansze pokazują, że Ultra Magnus miał być dosłownie rysowane i ćwiartowane Galvatron i Sweeps.

Zimno, człowieku.

6) Moc nostalgii

Pracując z marnym budżetem w wysokości 6 milionów dolarów (tutaj, gdzie podążam drogą i nie żartuję z Juddem Nelsonem / przyczepą do koksu), Shin i jego zespół byli w stanie to wyeliminować Transformatory rzucić w niecały rok. To samo w sobie jest drobnym cudem, biorąc pod uwagę, że zespół produkcyjny potrzebował około trzech miesięcy na ukończenie każdego 30-minutowego odcinka telewizyjnego.

I podczas gdy film służył swoim celom, roznosząc figurki akcji drugiej generacji, w tym czasie film był uważany za klapę przez prawie każdą metrykę. Krytycy uważali, że jest „zbyt dorosły” i spójrzmy prawdzie w oczy, animacja naprawdę była niepewna. Nawet przy tak niewielkim budżecie film zakończył się utratą pieniędzy Hasbro w kasie, skutecznie gwarantując wszelkie inne pełnometrażowe reklamy zabawek, które trafiłyby prosto do telewizji.

Ale nostalgia to zabawna rzecz: dla wielu z nas w 30-osobowym fanklubie Transformers ten pierwszy film był integralną częścią naszego dzieciństwa. Do diabła z tym, co powiedziały recenzje - O.G. Film transformatorów wstrząsnął naszymi zbiorowymi światami. Było tam tak dużo miłości, że Hollywood spadło o 250 milionów dolarów na Michael Bay, abyśmy mogli zrobić remake na żywo. Nadal tak bardzo kochamy ten oryginał dzisiaj, część zabawy oglądania wybuchów Bay'a polega na tym, że potrafimy machać naszymi pałeczkami do młodych i wosk poetycki o tym, jak w naszych czasach Hollywood wie, jak zrobić prawdziwy film o gigantach, obcy robotnicy-wojownicy.