Rachel Harris, artystka wizualna i Playmate Who Loves Black Metal | Pytania i odpowiedzi

Na jej pierwszą wystawę, artystę wizualnego i Lekkoduch „Playmate November” Rachel Harris mówi, że jej największa inspiracja pochodzi z wczesnego norweskiego black metalu. „To był fajny okres ze wzburzoną sceną muzyczną. Spalili kościoły zbudowane na innych kościołach. Uznali to za hipokryzję, więc spalą ich ”.

Z telefonu komórkowego w Cabo Rachel wspomina obrazy, które umieściły ją na mapie sceny artystycznej L.A. „Wszystkie moje utwory miały ten kolor i nastrój, a utwory zostały nazwane na podstawie piosenek, więc miałem„ White Devil ”,„ Ghost Whisperer… ”. Wzdycha. „Było super”.

11 grudnia w The Well w Los Angeles Harris rzuca sobie wyzwanie, by zorganizować swój kolejny koncert, jeszcze największy. „Psychedelic Rock”, w całości stworzony przez nią, będzie składał się z oryginalnych prac zainspirowanych „rockiem n roll i pop-kulturą” z lat 60-tych. Jeśli będzie dobrze, Harris pójdzie naprzód i uruchomi pokazy w innych dużych miastach. Jeśli tak nie jest, ona idzie dalej. „Nie mogę sobie wyobrazić robienia niczego innego”, wyjaśnia o sobie.

Ale ona modeluje i dla Lekkoduch. To nieoczekiwane przedsięwzięcie, które ją oślepiło, ale przyjęła to, aby działać przeciwko stereotypowi Playboya.

„Nie jesteśmy uśmiechniętymi króliczkami. A świat sztuki mówi mi: „Musisz być torturowany i bałagan, żeby go stworzyć”, ale mówię „Nie, nie masz”.

Podczas przestoju na sesji zdjęciowej rozmawiał z Harrisem Odwrotność o pogodzeniu jej podwójnych zawodów, jej inspiracji i ostatecznie, co dalej.

Gdzie i kiedy zaczęły się twoje aspiracje artystyczne?

Sztuka nie jest dużą częścią mojej rodziny. Jestem jedynym artystą. Mamy wielu lekarzy i naukowców, dorastałem odizolowany i spędziłem dużo czasu rysując i malując. Rysuję całe moje życie. Moja mama mówi, że urodziłam się z doodlingiem, ale sprawiłabym, że poczułam się samozwańcza. Stało się to częścią mojej tożsamości. Sztuka była czymś, nad czym mogłem pracować i naciskać, a potem mogłem na nią patrzeć i czuć się naprawdę spełnionym.

Kiedy zdałeś sobie sprawę, że sztuka może być czymś, co możesz wykorzystać jako karierę, zwłaszcza pochodzącą z rodziny, która wybrała „stabilne” ścieżki?

Poszedłem do szkoły artystycznej. Chodziłem do szkoły artystycznej przez 5 lat, aw szkole zdałem sobie sprawę, że potencjał bycia odnoszącym sukcesy artystą jest nikły. Uzyskałem więc stopień naukowy i zacząłem skupiać się na ilustracji mody.

Kiedy skończyłem studia, sam zaplanowałem pokaz sztuki tylko dla moich osobistych prac, zanim poszedłem do świata korporacji. Ale mój program zakończył się sukcesem. To na ogół najlepsze marzenie. Jeśli mógłbym to, co kocham i może mnie wesprzeć, wygrywam.

To było całkiem ryzykowne, bankowość na jednym pokazie.

To straszne. Sztuka jest bardzo ryzykowna. Porównuję to do bycia: „Och, chcę być sławną aktorką”. Wiele z nich to ci, których znasz, ale to jak oszustwo od samego początku. Zawsze byłem bardziej realistą i optymistą, ale sztuka była tak ogromną częścią mojego życia.

W jakich rzeczach znajdujesz swoją muzę? Czego używasz do inspiracji?

kocham Wice. Żyję dla Wice. Uwielbiam wszystkie ich filmy dokumentalne i lubię filmy dokumentalne. Ale wszystko naprawdę jest inspiracją. Dużo podróżuje. Mój tata jest pilotem i żeglarzem, a moja mama z Anglii, więc poszukiwania i podróże są we krwi. Dobrze jest wyjść na zewnątrz, świat jest tak dużym miejscem.

Ale muzyka to mój numer jeden. W modzie to, co robią, to wymyślanie tematu i skupiają się na tym temacie i przenoszą go w całej kolekcji. To jest sposób, w jaki traktuję moją sztukę, gdy wymyślam jakiś temat i kontynuuję, a moja była oparta na wczesnej norweskiej scenie black metalowej.

Jaki jest motyw twojego następnego występu?

Całkowicie inna. To psychodeliczny rock, aw ogóle nie ma w nim czerni. To neony i tęcze, a to takie, tak różne.

Co sprawiło, że ruszyłeś w tym kierunku?

Wszyscy mieli ten sam komentarz, że moja praca była naprawdę mroczna i chciałem, aby następna kolekcja reprezentowała inny aspekt mnie. Używam wielu tych samych technik i będzie miała tę samą teksturę. Będziesz mógł powiedzieć, że to moje, ale zupełnie inne ciało.

Postanowiłeś zostać artystą, ale teraz jesteś Playboy's November Playmate. Ile ci się podkradło? Czy w ogóle widziałeś siebie modelującego w ten sposób?

Nie, wcale nie. Nigdy tego nie rozważałem. Byłem głównie skupiony na mojej pracy. Pojawiły się pewne obawy, ponieważ tradycyjnie, w świecie sztuki, sprzedawanie siebie może upokorzyć twoją sztukę. Ale świat sztuki się zmienia i naprawdę chcę być jego częścią, ponieważ ludzie są teraz zainteresowani osobą stojącą za pracą.

Czy uważasz, że technologia ma z tym coś wspólnego? Media społecznościowe pozwalają artystom reklamować się czasem bardziej niż ich własna sztuka. Stają się marką.

O tak. Myślę, że po części zaczęło się od Banksy'ego, ludzie tak bardzo chcieli wiedzieć, kim jest, ponieważ był tym genialnym stworzeniem. Sztuka stała się nie tylko wizualną, ale i twórczą. Jestem za to wszystkim.

Wychowujesz Banksy. To studium przypadku artysty kontra persona. Jest Banksy, jak go znamy, i kimkolwiek jest Banksy. Czy chciałbyś kiedykolwiek oddzielić się od Rachel Harris, artystki i Rachel Harris?

Nie. Myślę, że to idzie w parze. Cały czas spędzam sam w swoim studio i naprawdę ważne jest dla mnie, aby wyjść i poznać ludzi i zaangażować się. Myślę, że pozwolenie ludziom wiedzieć, kim jestem, przynajmniej na poziomie wizualnym, wcale nie szkodzi mojej pracy. Myślę, że to poprawia.

Czy czujesz się skonfliktowany lub czujesz, że musisz pogodzić swoje dwa zawody?

W wielu aspektach czuję, że mają podwójne życie. Ale Lekkoduch faktycznie ma silną historię wspierania artystów, a Hugh zatrudniał wielu różnych artystów. Kocha sztukę.

Czy oni cię wspierali?

Wszyscy w Lekkoduch jest podniecony i naprawdę wspiera moją sztukę. Przyszedłem do nich z pomysłami na narysowanie niektórych dziewczyn i są naprawdę podekscytowani możliwością posiadania artysty w swoim zespole.

Co jest dostępne po twoim następnym występie?

Szczerze mówiąc, chcę tylko zobaczyć, jak to nadchodzące L.A. show ma. Robię coś innego „ryzykując wszystko”, ponieważ wszystko wystawiam na pokaz. Kuruję całą sprawę, a jeśli się powiedzie, pójdę dalej. Jeśli nie, to zamierzam wymyślić coś innego, bo to całkowicie ryzykuje wszystko.