Disney Doldrums: Widok cudu dzieciństwa w Remake „The Jungle Book” jest przygnębiający

Kolekcja Rudyarda Kiplinga z 1894 r. Księga dżungli jest coś takiego Bajki Ezopa, z powtarzającymi się postaciami i czasami ciemnym tonem. Ten ostatni aspekt przekazuje trochę indyjskich opowieści ludowych i mitów, z których Kipling czerpał inspirację. Podobnie jak opowieści Ezopa i Braci Grimm, przeplatające się historie Kiplinga mają na celu ustalenie przykładów dla dzieci i zaoferowanie im poczucia magii i przygody.

Historie te były wielokrotnie łączone i przywoływane w telewizji i filmach, ale przykładem nazwy domowej jest oczywiście musicalowa wersja Disneya z 1967 roku. W wywiadzie dla Różnorodność, reżyser Jon Favreau przypomniał swoje pierwsze wrażenia z filmu, który ustawił strukturalny i tonalny szablon wielu kolejnych filmów Disneya, w tym mega-hit Król Lew. „Jesteś dzieckiem, a cement twojego umysłu jest wciąż bardzo mokry”, powiedział. „Wpisujesz bardzo głęboko.” Teraz niegdyś fan próbuje stworzyć nową klasyczną wersję historii Kiplinga, odwołując się do dodatków do filmu Disneya, a także oryginalnych historii - ale prawdopodobnie głównie do filmu Disneya. Obecnie krążący zwiastun filmu, którego premiera zaplanowana jest na 15 kwietnia, kończy się pisaną po marvelu pisanką z „The Bare Necessities”, najsłynniejszego numeru Disneya.

Ale choć Favreau twierdzi, że kocha ten film, lżejszy, szalony ton nie jest tym, do czego dąży w swoim powtórzeniu. Zgodnie z wszelkimi wskazówkami, jest to opowieść Kiplinga o spójnej historii pochodzenia, w stylu większości przebojów lub adaptacji - od King Kong do Patelnia. Jest Sturm und Drang Intensywność zwiastuna zwiastuna, w którym znajduje się niesamowity lektor od Scarlett Johansson jako węża Kaa, oraz obrazy Mowgli - prawdopodobnie jedynej rzeczy, która nie została stworzona cyfrowo w klipie - gorączkowo przeskakując przez las. Brakuje tutaj dowodu na zabawę i humor opowieści Kiplinga lub filmu „67”. Trzeba szanować Favreau - biorąc pod uwagę, że podejmuje ten projekt - za wypróbowanie czegoś nowego z tym materiałem, ale utrata nieodpartej jakości właściwej dla wszystkich materiałów źródłowych wydaje się poważną stratą, zwłaszcza dla tych historii.

Komentarze Favreau na temat filmu również obrazują zniechęcający pogląd na to, co w dzisiejszych czasach jest uważane za pociągające dla dzieci w przebojowych filmach. Jasne, Pixar upiera się, mając świeżą, pełną akcji wizję, która przy wielu powtórzeniach przyniosła mieszane rezultaty; jego wrażliwość ma dużo humoru i oferuje alternatywę dla stylu Marvela w większości innych filmów w multipleksach.

Ale film Favreau robi z pewnością wydaje się, że ma powagę w klasycznym filmie nu-komiksu lub, powiedzmy, Igrzyska Śmierci. W wywiadzie dla Slashfilm, Favreau był wyraźny: absurd nie jest częścią jego wizji.

Wiele filmów dodaje więcej przygody i niebezpieczeństwa oraz większą przewagę i poczucie zagrożenia niż musical, który zachował, zachowując elementy, które chciałbym zobaczyć, i chcę zabrać moje dziecko, aby zobaczyć.

Twierdzi, że chce komedii w projekcie (Christopher Walken i Bill Murray użyczają swoich głosów), ale z dość dziwnym stwierdzeniem przyznają również, że zmaga się z byciem śmiesznym:

To była lekcja Człowiek z żelaza, wiesz. Na Elf były notatki o każdym dowcipie Człowiek z żelaza nikt nie dał mi żadnych notatek na temat żartów, ale wszyscy dawali mi notatki o każdej sekwencji akcji. Na Elf nikt nie dał mi żadnych notatek na temat sekwencji akcji. Tak więc, jeśli chcesz robić komedie, lepiej jest robić film akcji. Nikt ci nie przeszkadza! A jeśli się śmiejesz, to bonus. W komedii, jeśli nie śmiejesz się co dziesięć sekund, zawodzisz.

Ale oczywiście inną ulubioną częścią Favreau jest tworzenie fantasmagorii. „Poczucie zagrożenia” wynika z możliwości „używania wszystkich tych zabawek. To miła część o wielkich filmach. Bez względu na to, jaką technologię ma do zaoferowania, masz dostęp i jak najlepiej opowiedzieć tę historię za pomocą tych narzędzi ”.

Sztuczka polegająca na dotarciu do dzieci, dla Favreau, polega na przytłoczeniu ich: zrobieniu dużego budżetu, błyskotliwego spektaklu, w którym można się zgubić. Wydaje się nie tylko dziwnym sposobem traktowania materiału źródłowego tak różnorodnego i unikalnego, jak Księga dżungli, ale reprezentowanie pewnej godnej pożałowania, homogenizującej szkoły myślenia w hicie kinowym. Celem jest trzewny podziw. Dramatyczny realizm, nawet gdy mamy do czynienia z rozmawiającymi zwierzętami, i szybka sztuczka ręki to jedyny sposób na zachowanie uwagi. Projekty takie jak Księga dżungli - i najbardziej przyjazne dla młodzieży franczyzy przygodowe - spakuj swoje inspiracje w pakiety, które jeśli cofniesz się o nie, są bardzo podobne w tonacji, strukturze i estetyce. Można mieć nadzieję na coś lepszego Księga dżungli.

Dbaj o to, czy film Favreau rzeczywiście potrafi spakować jakieś niespodzianki? Możesz złapać go w multipleksach wszędzie 15 kwietnia.