„The Revenant” to najgorszy typ Oscara Bait

Prawdopodobnie już o tym słyszałeś The Revenant. Słyszeliście o tym, jak produkcja trafiła do odległych miejsc, aby uchwycić nieskażone lokalizacje, które miały zwiększyć niezmienny realizm filmu. Słyszeliście o cierpieniu fizycznym i psychicznym za niską temperaturą i tym, co obsada musiała znosić, aby osiągnąć swoje występy, które reagowały bardziej niż grając. Słyszeliście o głównym bohaterze Leonardo DiCaprio, który chowa surową wątrobę żubra i śpi w zwłokach zwierzęcych, by uosabiać jego osieroconego leśnego bohatera Hugh Glassa. za tym wszystkim dyrektor Alejandro G. Iñárritu. To, o czym tak naprawdę nie słyszałeś, to coś godnego uwagi w rzeczywistym filmie i to celowo. To jest ponieważ The Revenant od samego początku pozycjonuje się jako godny Oscara, ale odważa się na Akademię, by nie nagradzać jej wdzięczności. W rzeczywistości może to być uczciwa strategia, ale z jednej strony: film nie jest wystarczająco dobry, aby zasługiwać na uwagę, która do niego przychodzi. To jest cyniczne.

Wygląda na to, że działa. Film w zasadzie oczyścił dom w Złotych Globach w tym roku, zdobywając główne nagrody za najlepszą rolę aktora w filmie - Drama, Najlepszy reżyser i Najlepszy film - Drama. Złote Globy nie są koniecznie predyktorem Oskara be-all-end-all, ale są w zasadzie najlepszą suchą pracą. Biorąc wszystko pod uwagę, The Revenant jest gotowa na swój Oscar push w lutym, a gwiazdy i reżyser chytrze grają w ten system, utrwalając rozgłos filmu. Jego plan samo-mitologizowania polega na umieszczeniu go na torze dla Oscara lub dwóch (lub pięciu), co jest dokładnie tym, czego próbuje dokonać przynęta Oskara.

Są to filmy, które powstają wyłącznie w celu uzyskania słodkich nominacji do Oscara. Zwykle wystawiają epopeje lub dramaty z epoki, często przeciwstawiając się tragicznym wydarzeniom i ich strategiczne daty premiery z końca listopada do grudnia gwarantują, że pozostaną świeże w umysłach wyborców Akademii, zanim będą musieli oddać swoje doroczne głosowania na fatalną ceremonię. To wszystko, mniej więcej, w prawo The Revenant „Sterówka”.

Co nieco oddziela The Revenant z innych filmów o przynętach Oscara jest to, że udało mu się zamaskować prestiż prestiżu poprzednich rażących prób zdobycia nagród, takich jak Zakochany Szekspir, Waleczne serce, Niezwykle głośny i niewiarygodnie blisko, lub ostatnie ruchy nagród The Weinstein Company, które ukoronowały takie zapomniane filmy jak Przemowa króla lub Artysta. The Revenant Czy nie jest to przesadne czy tak oczywiste, jak zwykłe filmy z przynętami Oscara, ale jest równie rażące.

Iñárritu jest typem nadprzyrodzonego filmowca, który walczy o tę ostrzejszą niż ty pozycję, odkąd zaczął zdobywać Oscara, kiedy jego debiutancki film, Amores Perros, był nominowany do najlepszego filmu w języku obcym w 2000 roku. Birdman Wygrana Oscara w zeszłym roku dała mu odskocznię, a kulturowa siła potrzebna była, by popchnąć kopertę z tym, z czym mógł uciec. Uznał, że teraz jest idealny czas, aby ogłosić to, co jest usytuowane jako jego magnum opus, i robi wszystko, co w jego mocy, aby upewnić się, że wszyscy wiedzą, jak ważne jest jego stworzenie.

Narracja na temat filmu do tej pory brzmiała: „To, co oglądasz, jest ważne”, „Powinieneś się czegoś nauczyć z tego filmu”, i „Zobacz, jak trudno było osiągnąć taką wielkość”. szorstki? W wywiadzie dla The Financial Times (http://blogs.indiewire.com/theplaylist/this-film-deserves-to-be-watched-in-a-temple-alejandro-gonzalez-inarritu-talks-the-revenant-20160104), Iñárritu, without nuta ironii: „Ten film zasługuje na obserwację w świątyni”. Policz to jako jedno, jeśli nie najbardziej śmiała rzecz, jaką filmowiec kiedykolwiek powiedział o swoim filmie.

Tylko dlatego, że Leonardo DiCaprio stale powtarza, że ​​jest to „najtrudniejszy film, jaki kiedykolwiek zrobiłem” lub ponieważ aktorzy pędzili po cztery godziny na śniegu, aby kręcić na miejscu, nie kwalifikuje filmu jako ważnego lub dobrego - podwójnie tak za każdym razem, gdy filmowiec zdaje się nie robić nic, by zepchnąć ten pomysł do gardła. Film ma inne wartościowe osiągnięcia. Pełen wdzięku, płynna kinematografia jest rodzajem nieskazitelnego przykładu pokazywania sceptyków, którzy myślą, że filmy nie są formą sztuki, a nawiedzający i dysonansowy wynik Ryuichiego Sakamoto, Alvy Noto i Bryce'a Dessnera jest niezapomniany.

Ale nie myl trudnego filmu z wielkim. Ostatecznie Iñárritu sprawił, że film stał się bardziej uciążliwy niż powinien, zapominając o publiczności i skupiając się na nagrodach, o których wiedział, że może czekać. Jeśli znajdziesz grind do przejścia, nie czuj się źle. On nigdy nie zrobił tego dla ciebie.