Czy kiedykolwiek działają sekwencje telewizyjnych snów?

Bohater umiera, jego rodzina umiera, a zazwyczaj jest dużo płomieni lub trippy. A potem bohater oue budzi się i zdaje sobie sprawę, że to tylko sen. Jęczy publiczność Cue.

Urządzenie opowieści o śnieniu jest używane od setek lat, więc w tym momencie w 2016 roku zaczęliśmy się tego spodziewać i zwykle przewracamy oczami, kiedy się pojawia. Pomimo niezadowolenia widzów strategia nadal się utrzymuje i będzie się tak działo tak długo, jak będziemy mieli historie do opowiedzenia. Tak więc pisarze i gawędziarze muszą ewoluować i rozwijać nowe, kreatywne sposoby, aby pokazać nam nieświadomy umysł, jednocześnie pamiętając o stosowności takich działań, zwłaszcza teraz, gdy oczekujemy wstrząsającego sapania i pocieszania, gdy gówno staje się dziwne.

Dlaczego w ogóle je mieć?

Historie ze snami w nich nie są podobne Czarnoksiężnik z Krainy Oz lub Super Mario Bros. 2, co sprawia, że ​​widz czuje się skrzywdzony. Wszystko, w co właśnie zainwestowałeś swój czas, było kłamstwem. Oczywiście, jest wiele takich prób, ale wielu innych używa go jako narzędzia do dalszego rozwijania swojej historii w konstruktywny sposób.

Niektóre z pierwszych przykładów - i nadal popularne - także wykorzystywania snów do przenoszenia czytelnika przez historię były greckimi epickimi wierszami, zwłaszcza w Iliad kiedy Zeus zasypia Agamemnona fałszywym snem, podczas gdy on śpi, co przekonuje go do ataku na Troję. W tym konkretnym przypadku sny są używane do pominięcia fabuły w jednej z najbardziej znanych bitew literackich.

Kolejna sekwencja marzeń sennych powoduje zmiany postaci. Chociaż zwykle dzieje się tak, jeśli fabuła przesuwa się do przodu, powodując maniakalną determinację postaci takiej jak w Terminator 2: Dzień sądu kiedy Sarah Connor doświadcza jednej z najbardziej kultowych sekwencji marzeń w filmie, są jeszcze takie, które są bardziej subtelne. Powieść rosyjska z 1880 roku Bracia Karamazov podąża za Mityą, która z powodu swego letargu i zdenerwowania swoimi snami, nieświadomie czyni sytuację znacznie gorszą dla siebie, nie zwracając uwagi na to, co robi w świecie przebudzenia.

Słabe zastosowania

Widzieliśmy niestety dużo więcej złych zastosowań niż dobrych, i dlatego wiele osób ma tak negatywną reakcję na spotykanie marzeń w ich rozrywce. Jest wiele, wiele przypadków, w których sny są leniwym sposobem na pokazanie charakteru lub próbą szokowania nas.

Wielu innych opowiadaczy używa ich, by zapowiadać nadchodzące wydarzenia i to normalnie, gdy się załamują. Widz już wie, kiedy ogląda scenę, która jest na początku zbyt zaangażowana, że ​​będzie marzeniem. Nie ma sensu próbować ukryć tego, co to flash flashuje, ale posiadanie postaci sprawi, że pięć minut wpadnie i spadnie, zostanie uderzony przez autobus, strzał itp. Przed przebudzeniem sprawi, że poczujemy się jak zmarnowani nasze czasy, szczególnie kiedy sekwencja snów jest wykorzystywana do przyciągnięcia nas i nie ma dalszego wpływu na historię, poza szokowaniem nas i wprowadzeniem nas w akcję.

Sekwencje snów powinny wesprzeć fabułę i / lub w jakiś sposób rozwinąć postać. Widzimy zbyt często sny pojawiające się jako wartość szokowa lub pokazujące efekty wizualne. Jeśli uda nam się zrobić przerwę w łazience podczas sceny i nie przegapić niczego z filmu lub programu telewizyjnego, to nie musi tam być.

Apollo 13 na przykład, obdarowując nas pięknymi i przerażającymi wizualizacjami dla jego sekwencji marzeń z postacią Toma Hanksa, zanim wystartują, marnuje minuty, ponieważ tak naprawdę nie ma sensu. Nie ma lepszego zrozumienia jego postaci, niż gdybyśmy po prostu widzieli, jak sprawdza pięć części rakiety i będąc historyczną fikcją, nie ma nawet potrzeby zapowiadać. Publiczność wie tylko, że to Apollo 13, że nie będzie to przyjemna podróż, więc posiadanie sceny zapowiadającej coś, o czym wiemy, że się wydarzy, wydaje się głupie i bezcelowe, zwłaszcza gdy jego nerwowość z powodu snu nie ma sensu nie odgrywaj roli w reszcie filmu.

Ta scena ma zaszokować publiczność, widząc, jak Tom Hanks wpada w przestrzeń kosmiczną - i nawet nie zaszokuje nas tak bardzo, ponieważ od wielu lat szkolimy się z marzeń sennych w każdym medium, aby ich oczekiwać. Widzimy coś dziwnego, wszystko idzie nie tak i automatycznie myślimy o śnie.

Tworząc dobrą rozrywkę, która nie jest zagłębiona w marzenia, publiczność i gawędziarze tworzą zaufanie, które zwykle wynika z zrzeczenia się w jakiś sposób, że to, czego jesteśmy świadkami, jest snem. Historie, które próbują odgrywać scenę jako rzeczywistość, są zawsze tymi, które zawodzą. Są one bliższe wizjom niż rzeczywistym marzeniom, więc jeśli nie jest to opowieść oparta na fantazjach, w której wizje przeszłości i przyszłości są powszechne, nie powinny być w tej historii.

Sny są chaotyczne i dziwne, albo nie mają sensu, albo szarpią widza lub czytelnika z jednego miejsca na drugie. Alfreda Hitchcocka Zaklęty ma scenę zaprojektowaną przez Salvadora Dali (artystę stojącego za topniejącymi zegarami w „The Persistence of Memory”), która naprawdę ujmuje, jak dziwne i niepewne mogą być nasze marzenia. A ponieważ publiczność wie, że to marzenie, możemy cieszyć się bardziej niż my, próbując odgadnąć, czy scena jest snem, czy złą podróżą.

Ewolucja sekwencji snów

Teraz, gdy programiści, filmowcy i pisarze mają dostęp do większej ilości technologii i uczą się od słabych reakcji na inne sekwencje snów, istnieje ewolucja tej formy opowiadania - z konieczności.

Myśląc o snach w filmach, zazwyczaj przychodzi mi na myśl jeden konkretny film: Początek. Christopher Nolan wziął ten film i skonfrontował publiczność z myślą, że większość filmu to marzenie, ale to całkowicie w porządku, ponieważ wiemy o tym od początku i jest to podstawa filmu. Nie oszukuje nas, myśląc, że większość filmu jest w rzeczywistości, i dlatego ma większą swobodę i możliwość zabawy z wizualizacjami wewnątrz niego.

Wylogowując się i mówiąc, że to, co oglądamy, jest marzeniem, możemy w pełni się nim cieszyć, a twórcy mogą się wygłupiać i mają tyle zabawy, ile chcą. Istnieje wiele dobrych przykładów filmów i gier wideo oraz powieści Wieczne słońce nieskazitelnego umysłu, które wykorzystują marzenia na swoją korzyść.

Batman Arkham Asylum wykorzystuje gaz strachowy Stracha na wróble, aby dać nam zabawny i przerażający poziom, w którym Batman przeskakuje przez unoszące się, podarte budynki z 50-piętrowym Stracha na Wróble majaczącym nad polem.

Wraz z rozwojem marzeń w opowiadaniu historii, mamy również mniej poważne podejście do urządzenia do opowiadania historii. Komedie zazwyczaj przyczyniają się do pomyślnego wykonania snów, ponieważ nie oświetlają głębi postaci i zwykle nie są zbyt ciężkie, ale ich celem jest rozśmieszenie, co robią. W przypadku Bob's Burgers, Bob ma halucynacje z absyntu, a scena snów, kiedy on kona w kuchni, nawet ukazuje się Hayao Miyazakiemu Totoro przez rozgrywanie jego halucynogennych fantazji równolegle do filmu.

Ponieważ sekwencje snów mają swoje zastosowanie, nadal nadal je widzimy. Zobaczymy także leniwe próby rozwoju postaci i pochopnych autorów, ale pojawią się także pisarze, reżyserzy i programiści, którzy mogą sprawić, że zaczną działać, a nie zmusić nas życzenie że śniliśmy po obejrzeniu.