Dlaczego serial telewizyjny „Cudowna kobieta” Lyndy Carter był kamieniem szlachetnym

$config[ads_kvadrat] not found

Life Story of a Wonder Woman Lynda Carter

Life Story of a Wonder Woman Lynda Carter
Anonim

Jeśli nic innego, Batman v Superman przywiodła Wonder Woman na czele świadomości kulturowej i to jest świetna rzecz. Od wczesnych lat czterdziestych Diana coś znaczy dla kobiet w każdym wieku, jako żołnierz z czasów II wojny światowej lub jako animowany proto-feministka Cartoon Network. Kiedy pojawiła się w telewizji w latach 70-tych, była seksowną, kampową bohaterką na słusznie zabawnym programie.

Chociaż Wonder Woman pojawi się w swoim pierwszym solowym filmie w przyszłym roku, postać ma już długą historię, jedną z szalonych fandomów i kontrowersji. Poniższy eksperymentalny film autorstwa feministki Dary Birnbaum ilustruje złożoną relację, która rozrosła się między feministkami z lat 70. a najpopularniejszym bohaterem kobiecym, który był wspaniały, zanim była skuteczna.

Lynda Carter grała Wonder Woman od 1975 do 1979 r., Najpierw w ABC, a następnie w CBS w sezonach 2 i 3. Carter ucieleśniał oryginalny patriotyzm i kobiece wartości Wonder Woman: została koronowana na Miss World w 1972 r. I wykonała USO dla amerykańskich żołnierzy stacjonował za granicą. Chociaż Carter był wyraźnie rzucony na oko, rola jej męskiego odpowiednika Steve'a Trevora przypadła Lyle'emu Wagonerowi, który startował Ordynans zanim Adam West wygrał. Obsada Waggonera była ukłonem w stronę bardzo specyficznej grupy fanek, która znała go jako Playgirl model z 1973 roku.

Diana, w Cudowna kobieta program telewizyjny nie był pielęgniarką, jak w oryginalnych komiksach. Była natomiast amerykańskim żołnierzem, a konkretnie marynarskim oficerem pierwszej klasy Diana Prince. Ponieważ serial był ustawiony podczas II wojny światowej, antagoniści Wonder Woman byli często nazistami.

Kilka innych szczegółów było unikatowych dla programu telewizyjnego: Lynda Carter zasugerowała showrunnerom, że jej postać zamienia się w Wonder Woman po wykonaniu ruchu wirowego z wyciągniętymi rękami, a ruch utknął. W pierwszym sezonie serialu Wonder Woman wykorzystała zdolność do wykonywania niesamowitych naśladowań i często widziano podszywanie się pod wrogich bojowników przez telefon podczas pracy szpiegowskiej. Młodsza siostra Diany cieszyła się krótką kadencją „Wonder Girl”, po czym zniknęła całkowicie z fabuły.

W programie wykorzystano także niewidzialny samolot Wonder Woman, który po raz pierwszy pojawił się w komiksach w 1942 roku, ale z czasem stracił przychylność fanów. Samolot Diany i jej lasso prawdy i kuloodpornych bransoletek dały pokazowi ton, który nadal przekłada się na zręczny obóz. Scenarzysta Stanley Ralph Ross wzorował się na pokazie po jego poprzedniej pracy w „wysokiej komedii”: Adam West Ordynans i The Monkees. Pierwszy temat otwierający sezon odzwierciedlał mrugający humor Rossa.

> W twoich satynowych rajstopach / walczących o twoje prawa / i czerwony biały i niebieski

Po ukończeniu pierwszego sezonu w II wojnie światowej Cudowna kobieta został wybrany na drugi sezon i zmienił ustawienie na ówczesne lata siedemdziesiąte. Zmodernizowany program, teraz zatytułowany Nowe przygody cudownej kobiety, na antenie CBS. Diana straciła romantyczne zainteresowanie i zyskała robota o imieniu Rover, który często grał w komediowej uldze. Intro brzmiało bardziej jazzowo, a animacja była bardziej dynamiczna.

Jedyną postacią Wonder Woman Lyndy Carter zabitą na ekranie był genetyczny klon Adolfa Hitlera; poza tym przypadkiem prowadziła politykę bez zabijania.

Poczucie kampusu serialu zwiększyło się dopiero w ostatnim sezonie, kiedy najwyraźniej zdecydowali o tym dyrektorzy CBS Cudowna kobieta był przeznaczony dla młodszych odbiorców. Diana rozmawiała ze skateboarderami i jeździła na rolkach. Zaczęła uderzać i kopać antagonistów, ale tylko po to, by ich pokonać; zadała minimalne obrażenia. W finale trzeciego sezonu serial przeniósł Wonder Woman do Los Angeles, mając nadzieję na ponowną modernizację na czwarty sezon, który nigdy nie nadszedł.

Ogólny, Cudowna kobieta jak istniała w latach 70., powinna być lekcją dla współczesnych wersji postaci i takich postaci jak ona. To, czego przegapił Zack Snyder, było oczywistą okazją franczyzy do samoświadomego humoru. Diana Prince z pewnością odniosła sukces jako surowa postać heroiczna, ale kiedy otaczający ją świat ma inteligentne poczucie humoru, zarówno ona, jak i publiczność odnoszą korzyści z równowagi.

$config[ads_kvadrat] not found