Po obejrzeniu Antona Yelchina w „Zielonym pokoju”, obejrzyj te 5 filmów punkowych

Scenarzysta i reżyser Jeremy Saulnier w punkowym thrillerze Zielony Groom w piątek trafia do wybranych teatrów w Nowym Jorku i Los Angeles, podróżując po całym kraju 29 kwietnia. historia śledzi grupę niedoszłych szczęścia, prowadzoną przez aktora Antona Yelchina, który odkrywa martwe ciało w zielonym pokoju po pokaz w zacisznym miejscu prowadzonym przez neonazistów. Film jest jednym z najbardziej wstrząsających utworów opublikowanych w najnowszej pamięci.

Zielony pokój prawdopodobnie nie przypomina niczego, co kiedykolwiek widziałeś, ponieważ czerpie z wielu różnych wpływów. Jednym z powodów, dla których się to udaje, jest ostry kierunek Saulniera, w którym wykorzystuje pchającą, anarchiczną moc muzyki punkowej do opowiedzenia jej brutalnej historii. Oto kilka innych filmów punkowych, dzięki którym możesz wypuścić swoją agresję Zielony pokój.

5. Zespół zwany śmiercią

Dokument z 2012 roku Zespół zwany śmiercią dołączył do niedawnej grupy świetnych, skupionych na punku doktorów, którzy celebrowali wpływowych i czasem pomijanych postaci w tym gatunku. Mieszanka między The Punk Singer - który pokazuje wyjątkowy wzrost feministki frontmanki Kathleen Hanna w zespołach takich jak Bikini Kill i Le Tigre - i American Hardcore, który jest szerokim spojrzeniem na narastające bóle punkowego gatunku w późnych latach 70-tych, Zespół zwany śmiercią używa muzyki punk jako kręgosłupa.

Zespół zwany śmiercią jest konkretnie tym, co było prawdopodobnie pierwszym zespołem punkowym w historii, Death, który powstał w 1971 roku i miał trójkę braci (Bobby, Dannis i David Hackney) z Detroit, którzy nagrali ostrą markę politycznie zabarwionej muzyki rockowej, która przeciwstawiła się kategoryzacji. W dużej mierze zignorowano go, dopóki dokument nie został wydany, zajęło trzy dekady, zanim muzyka zespołu stała się powszechnie dostępna, a bracia zostali uznani wśród przodków punka.

4. Jubileusz

Nie dostajesz dużo więcej punku niż Derek Jarman, ale niestety nie grał w żadnym zespole punkowym. Zamiast tego twórca filmu wykonał serię trudnych, niesfornych i idiosynkratycznych filmów, które uosabiały ducha muzyki, podczas gdy gatunek właśnie się nadawał. Nigdzie nie jest to bardziej widoczne niż w jego kultowym klasyku z 1978 r. Jubileusz, o angielskiej królowej Elżbiecie I przewożonej 400 lat w przyszłości, aby zobaczyć, jak będzie wyglądało jej królestwo, wieki z jej własnego czasu. W ziarnistej, satyrycznej i pół-post-apokaliptycznej wizji Anglii Jarmans znajduje eksperymentalny epizodyczny wybuch muzyki, polityki, historii i czystego gniewu.

Jest w nim nawet kilku pionierów punkowych, takich jak Siouxsie Sioux, The Slits, Wayne County i partytura Briana Eno. Film był tak kontrowersyjny wśród punków, że punkowa projektantka Vivienne Westwood stworzyła koszulkę z wydrukowanym na ekranie komunikatem skierowanym do Jarmana, który dasaid Jubileusz był „nieodpowiedzialnym filmem. Nie pamiętam punka w ten sposób. ”

Jeśli nawet punki cię nienawidzą, wiesz, że robisz coś dobrze.

3. Panie i panowie, fantastyczne plamy

Tak, Panie i panowie, fantastyczne plamy to film studyjny w reżyserii potentata z branży muzycznej Lou Adlera, w którym znajduje się również szereg morderców, w których można zobaczyć gwiazdy filmowe, takie jak Diane Lane, Laura Dern, Christine Lahti, Ray Winstone, Elizabeth Daily i Brent Spiner. Ale to także punkowy klasyk o kobiecej muzyce (Lane), która osiąga nocną sławę, przyciągając tłumy podobnych niezadowolonych młodych ludzi do swojej anarchicznej przyczyny, aby w swoim zespole, The Stains, zrobić jak najwięcej hałasu. Jak na ironię, zespół jest nazywany firmowymi sprzedawcami przez ich koledzy z zespołu, The Looters - z udziałem byłych członków The Clash i Sex Pistols - po tym, jak stali się gwiazdami wielkiej trasy, zdradzając swoją bezsensowną metodę. To babcia innych filmów punkowych o charakterze kobiecym, takich jak 2013 Jesteśmy najlepsi! i więcej.

2. Upadek cywilizacji zachodniej

Podczas gdy filmy lubią Wielki Rock „n” Roll Swindle lub Rock’n’ Roll High School tylko zespoły takie jak Sex Pistols i the Ramones Upadek cywilizacji zachodniej udokumentowałem je. Reżyser Penelope Spheeris jest jak patronka wprowadzenia punka na ekran, z kolejnymi filmami Suburbia i Kolesie fikcjonowanie punkowej estetyki. Ale Upadek to przełomowy film dokumentalny, który oddaje garstkę aktorów LA punk - takich jak Black Flag, Germs, X, Alice Bag Band, Catholic Discipline i Fear - tak jak scena zaczęła pękać pod koniec lat 70-tych. Niektóre części są rasistowskie, seksistowskie i homofobiczne, ale aparat Spheerisa ma być jak najbardziej obiektywny, pokazując, co się wydarzyło - tak jak było.

1. Repo Man

Być może jedynym filmowcem, który pasowałby do punkowej umiejętności Penelope Spheeris, jest brytyjski filmowiec Alex Cox, którego własna filmografia jest wypełniona filmami, które przyjmują punkowe ideały i intelektualizują je w sposób, który nie zdradza ducha sceny. Film Coxa Sid i Nancy, Prosto do piekła, i nawet Piechur to punkowe klasyki, ale żaden nie bije tego, co jest chyba jego najbardziej znanym filmem: Repo Man. To historia nastolatka z klasy punkowej, Otto Maddox (Emilio Estevez), który przejmuje pracę z mężczyzną o imieniu Bud (Harry Dean Stanton), a wkrótce chłopcy zostają uwikłani w dziwną fabułę, w którą wchodzą obcy i pozaziemski Chevy Malibu.

Pod całą komedią science-fiction (i soundtrackiem zabójczego punka) znajduje się komentarz na temat złej polityki ery Reagana, w tym polityki wewnętrznej i zagranicznej. Zapytany o to, co to wszystko znaczy, Cox powiedział: „Wojna nuklearna. Oczywiście. O co jeszcze może być? I obłąkane społeczeństwo, które rozważało taką możliwość ”.