Historia efektów specjalnych w Godzilla Movies

Godzilla nagradza nasze ekrany od ponad 60 lat. Oglądaliśmy potwora, który pustoszy całe miasta i walczy z pamiętnymi przeciwnikami na przestrzeni lat, a dzięki długiej serii franczyzy widzieliśmy w tych filmach postęp historii kina. W szczególności techniki efektów specjalnych, które ożywiają Godzillę, znacznie się zmieniły: od mężczyzny w gumowym garniturze kroczącego po malutkim Tokio po miniatury i efekty wizualne CG. Z najnowszym filmem franczyzy, Shin Godzilla, obecnie w amerykańskich teatrach, Odwrotność powraca do spuścizny znaczących efektów potwora.

Początek analogowy

Pierwszy wyjazd Godzilli w 1954 r. Najwyraźniej zawsze miał być praktyczny. Ale reżyser Ishiro Honda i twórca efektów specjalnych Eiji Tsuburaya mieli na uwadze coś szczególnie kreatywnego dla swojego filmu kaiju monster. Wykorzystali japoński styl „tokusatsu”, łącząc mężczyznę w gumowym garniturze Godzilla z miniaturowymi budynkami wykonanymi w skomplikowanych detalach.

Aktor kostiumowy Haruo Nakajima włożył garnitur o wadze 200 funtów plus za rolę w przedstawieniu Godzilli jako 164-metrowego potwora o wadze 20 000 ton. Okazało się, że ciężki kombinezon wykonany z połączenia drutów, bambusa, drutu z kurczaka, tkaniny, poduszek i lateksu sprawił, że Nakajima porusza się w odpowiednio ciężki sposób. Odwołał się również do ruchu słoni, a nawet posunął się tak daleko, że nie pokazywał podeszew stóp Godzilli podczas chodzenia, co sugeruje, że uczyni to postać słabą.

Ponadto twórcy filmu spowolnili akcję Godzilli, czasami o trzykrotnie większą niż normalna prędkość filmu, ponieważ zwolnione tempo dodawało skali działania potworom. Pojawiły się także zdjęcia z ręcznie robionych elementów Godzilli, takich jak usta lub oczy, które pomogły sprzedać wagę.

Później fotografia kostiumów potworów - w skład której wchodziły inne stworzone lub marionetkowe stwory, a z czasem coraz bardziej złożone kostiumy animatroniczne - będzie optycznie łączona w osobno sfilmowane miniaturowe elementy. Pozwoliło to również na dodanie do scen animowanego oddechu atomowego, eksplozji i ognia. Wszystko to było dość kiepskie, ale uwielbiane przez publiczność na całym świecie.

W sferę cyfrową

Zasadniczo ten sposób filmowania potwornego aktora w garniturze w miniaturowej oprawie lub w miniaturowej oprawie pozostawał metodą tworzenia filmów Godzilla przez wiele lat. Tak było do czasu, gdy Roland Emmerich przejął kontrolę nad amerykańskim przywróceniem franczyzy w 1998 roku godżilla.

Do tej pory cyfrowe efekty wizualne rozwinęły się na tyle, by filmowcy mogli być pewni, że mogą polegać na CG Godzilli do terroryzowania Nowego Jorku - a stworzenie Emmericha było o wiele bardziej zwinne niż tradycyjne japońskie stworzenie. Mimo to nie wykluczało to użycia aktorów w garniturach do niektórych scen, lub miniaturowych budynków, które zostały stworzone do sfilmowania i zniszczenia, a nawet praktycznych lalek Godzilli używanych w zbliżeniach.

Twórcy filmu pokrótce zastanawiali się także nad ruchem w nadziei, że ludzki wykonawca poinformuje o animacji Godzilli, ale szybko postanowiono nie tworzyć realistycznych wyników, gdy odkryli, że ludzki cykl chodzenia znacznie różni się od ogromnej zmutowanej jaszczurki.

W 2014 roku reżyser Gareth Edwards po raz kolejny tchnął nowe życie w franczyzę dzięki swojemu podejściu do Godzilli. Nowe osiągnięcia w symulacji mięśni, renderowaniu i symulacji zniszczenia spowodowały, że w CG powstało prawie wszystko, co miało wpływ na efekty, choć większość stylu filmu pozostała „analogowa” w odczuciu - bezpośredni hołd wyobrażeniu postaci przez Ishiro Hondę.

Godzilla Edwardsa miała wysokość 350 stóp, a ekipa efektów wizualnych spędzała ponad osiem miesięcy na cyfrowym rzeźbieniu postaci. Reżyser chciał w szczególności odtworzyć wygląd mężczyzny w garniturze, aby twórcy efektów wizualnych stworzyli warstwy symulacji, które zapewniły niższy poziom mięśni, fałdy skóry na średnim poziomie i delikatne fałdowania, które poruszały się i kołysały, gdy Godzilla szedł.

Najnowsze wcielenie w serii, Shin Godzilla, od dyrektorów Hideaki Anno i Shinji Higuchi, również korzystają z głównych innowacji dokonanych w CG. Chociaż podczas kręcenia wykorzystano niektóre lalki i animatroniki, Shin Godzilla jest pierwszym filmem Godzilla wyprodukowanym w Japonii z takim poziomem efektów cyfrowych - dla stworzenia, miast, zniszczenia - i różnych pojazdów. Nawet rejestracja ruchu pomogła tym razem ożywić potwora.

Po 30 filmach Godzilla wydaje się, że franczyza nie wykazuje żadnych oznak, by się uwolnić. Legendary Pictures, która wyprodukowała film Garetha Edwardsa z 2014 roku, zasugerowała godżilla Nadchodzi sequel, ale w tej chwili celuje w crossover Godzilla vs. King Kong na marzec 2019. To także ponad dwa lata, aby zastanowić się, jak te dwie postacie, jedna do wysokości 350 stóp, a druga około 50 stóp, mogą walczyć.