Jak „UnREAL” stał się jednym z najlepszych wystaw roku

$config[ads_kvadrat] not found

Edward Dwurnik. Artysta obłędny

Edward Dwurnik. Artysta obłędny
Anonim

Pomimo pewnego krytycznego uznania i skromnego pokrycia podsumowania w twoich ulubionych szmatach kulturowych, nadal jest możliwe, że nie oglądasz oryginalnego programu Lifetime Nierealny, seria, która idzie za kamerami w telewizorze reality. Jest to przeoczenie, jeśli zidentyfikujesz się jako koneser telewizji; w ośmiu odcinkach wyróżnia się jako jeden z najlepszych sezonów w tym roku (zwłaszcza, że ​​ostatnie programy HBO były tak zagadkowe i nieuchronnie rozczarowujące). Stało się na tyle popularne, że można je odnowić na drugi sezon, więc pomyśl o nadrabianiu zaległości - niewiele więcej się podoba.

Interesujące w mediach relacje z serialu to stopień, w jakim ludzie starają się go scharakteryzować. Wielu postrzega to jako emocjonalnie wyczerpujące, a nawet tragiczne Czasy nazwał ją „nieubłaganie smutną”), podczas gdy dla innych jest to przede wszystkim komedia zespołu czarnoskórego. Pasuje znacznie bardziej do drugiej kategorii, choć w rzeczywistości jej najlepsze momenty podważają to oznaczenie. Pokaz waha się między veritė i niemal farsowy dramat z łatwością, podobnie jak w reality show, tworzenie - często - uczucia wywołującego chorobę morską lub zamrożenie mózgu, gdy próbuje się oderwać poziomy sztuczności. Podczas grania w gry i robienia aranżacji jest to show-in-a-show (Wieczny, który podziela podstawowe założenie kawaler), znacznie bardziej złożone oszustwa i konkursy odbywają się za kulisami. Nierealny Kamery są w twarzach bohaterów - bez względu na to, czy są narzucone, czy autentyczne - jak te Wieczór panieński (Który działa godzinę wcześniej Nierealny na ABC) są na ich.

Poziomy na poziomach inwestują nas w akcję, bez względu na to, jak mocno staramy się oprzeć. Częściowo jest to wina pięknie i ostro rysowanych postaci - głównie tych dwóch. Bohaterka Rachel Goldberg (Shira Appleby, z Roswell sława) jest Wieczny Najbardziej udany i notoryczny producent, pomimo jej potencjalnie morderczego podziału na ekranie pod koniec poprzedniego sezonu. Producent wykonawczy Quinn King (Constance Zimmer) przywrócił ją na następny sezon (13-ta seria), ignorując wszelkie rady, ze względu na wyjątkowe zdolności Rachel. Jest ekspertem w manipulowaniu uczestnikami programu - dokuczaniu im z dobrego telewizora.

Ale ponieważ Quinn jest jedyną wystarczająco szaloną, by zapewnić jej pracę, Rachel jest zasadniczo pod jej niewolą. Rachel jest zmuszona nagiąć swój moralny kompas i przeprowadzić naganne tajne operacje. W tych manewrach zawsze grozi jej zrujnowanie życia zawodników; Rachel musi znaleźć najlepszy sposób na uniknięcie tego i nadal dać Quinn to, czego chce (oceny). Za Rachel zawsze jest za nią więcej gotówki, a ona ma długi do spłaty i mnóstwo ambicji.

Appleby wykonuje fachową, wymagającą postać, wahając się i ciągnąc za sobą granicę pomiędzy byciem „dziwką manipulacyjną” a przygnębionym, obarczonym poczuciem winy neurotykiem, który pragnie uciec ze swojej obskurnej linii pracy. Zimmer’s Quinn - który początkowo wydaje się być przede wszystkim diabłem, do którego podpisała się Rachel - również okazuje się wyjątkowo złożony, a nawet sympatyczny. Jest twardą kobietą, prawie w średnim wieku, która była wielokrotnie podcięta profesjonalnie i prywatnie, i opracowała torbę pełną podstępnych i często bezwzględnych sztuczek, aby uzyskać to, na co zasługuje. Pozostaje w namacalnym i często bolesnym związku z „twórcą” serialu, Chetem, na przemian charyzmatycznym i nikczemnym, przez cały występ. W ten sam sposób, w jaki Rachel gra swoje „dziewczęta”, aby podnieść oceny i przenieść je do ostatniej rundy pokazów, Quinn gra Cheta, kiedy (nierzadko) zdradza ją lub traktuje jak zabawkę. Relacja, podobnie jak show, jest pełna poruszania real i farsowe; pchanie i ciągnięcie jest mocne i przekonujące.

To się zdarza Nierealny Najbardziej wyróżniający się element: sposób, w jaki opowiadanie w ramce serialu przybiera ton i styl show-in-a-show. Dominująca atmosfera za kulisami Wieczny jest napięty i konkurencyjny, a dwuznaczność między tym, co jest aktem, a tym, co jest uczciwą, bolesną prawdą, jest zawsze kwestionowana. Czasami zauważamy, że postacie nawet okłamują się. W ostatnim odcinku, na przykład, tragiczna śmierć zatrzymuje produkcję Wieczny. Znajduje to wszystkich na końcu liny; wina za śmierć spoczywa w pewnym stopniu na wszystkich stronach, a ostatecznie wszystkie postacie rywalizują o swoją perspektywę na to, by wydarzenie stało się akceptowane. Wchodzą w tryb przetrwania, starając się zaakceptować zakres, w jakim pomagają przyspieszyć katastrofę. Gdy rzeczywistość nie pojawia się w produkcji, kryzys za kulisami staje się własnym fornirowanym dramatem - większość tej „prawdziwej” akcji sfilmowana jest na wideo, które jest subtelnie zaprojektowane, aby odkupić show w oczach opinii publicznej i chronić go z procesów sądowych. Tylko Rachel potrafi wymyślić najlepszy sposób, jeśli nie dokładnie „właściwy”, aby uratować show i jego uczestników, podsycając wszystkich wokół siebie.

Przedstawienie ma swoje słabe strony - na przykład niegdysiejsze zainteresowanie Rachel, operator skręcony przez DP Jeremy'ego (Josh Kelly) daje nieprzekonujący występ, a rodzina Rachel czuje się przesadzona i szczątkowa. Jednak, Nierealny jest naprawdę odświeżający jako całość; w swojej formie i narracyjnej zarozumiałości wydaje się bezprecedensowy. Występuje pod postacią pulpy (nie czuje się nie na miejscu w kanale Lifetime), ale jest sprytny, fachowo zagrany, brutalnie zabawny i, co najważniejsze, bezpretensjonalny. Podobnie jak właściwa telewizja reality, nie boi się przejść linii pomiędzy inteligentnym i tandetnym. W najlepszych momentach show sprawia, że ​​widzowie zastanawiają się nad swoim spojrzeniem na ten gatunek, wchłaniając nas we własną, dobrze spreparowaną, szybką opowieść.

$config[ads_kvadrat] not found