„Spotlight”, „Dar” oraz telewizja i film w dobie dostępności

Sopranowie prawie samodzielnie stworzył model dla przyjaznego krytykom współczesnego dramatu telewizyjnego i miną lata, zanim przestaniemy odczuwać efekty. Ostatnio, Szaleni ludzie i Breaking Bad, niosąc swój stylistyczny płaszcz, były nieprawdopodobne sukcesy, wiodące firmy wierzyły, że ich kanał kablowy i usługa transmisji strumieniowej mogą przyczynić się do krytycznej treści i konkurować z HBO. W ten sposób zapoczątkowano złoty wiek niekończącego się dramatu telewizyjnego.

Pokażmy, że dobrze się bawimy, niezależnie od tego, gdzie surfujesz. Brodzimy przez ich niedostatek za każdym razem, gdy przewijamy zalecane tytuły Netflix; kiedy przeglądamy poprzednie rozmowy GChat, widzimy, jak przyjaciele nieustannie opowiadają o nowych tytułach. Możemy mierzyć nasze życie w prestiżowych premierach telewizyjnych.

Im bardziej przyzwyczaisz się do oglądania następnej wielkiej rzeczy, tym bardziej rozpoznajesz bardziej subtelne izomorfizmy - znane ci uczucia pojawiają się w dokładnie zaznaczonych momentach. Ta postać popełniła fatalny błąd, ta postać przekroczyła linię, której nie może cofnąć, ta postać rozpoznaje, że karma jest prawdziwa (czy istnieje Bóg?), Ta postać zachwyca się swoim znaczeniem w rozległy, nieuporządkowany wszechświat.

Jest miejsce na drobną ekspansję na ścieżce Must-Watch Drama w telewizji i tak się dzieje - choć niewystarczające. Thrillery jak Fargo, pierwszy sezon Prawdziwy detektyw i nawet Pan Robot wyróżniając się spośród innych porównywalnych thrillerów, rysując ekscentryczne postacie, umiejętnie podnosząc napięcie i gustownie stosując atrakcyjną stylizację. Elementy te zostały skutecznie wciśnięte w znane, ale rygorystycznie ustrukturyzowane egzoszkielety działek. Pokazy te nie były zbyt wysokie, wykorzystując znane przestrzenie jako plac zabaw. W niedawnym reportażu na temat nowej telewizji na tej stronie, teoretyzowaliśmy na temat niekończących się występów nowych programów i ich rosnącej przeciętności. Problem pojawia się przede wszystkim, gdy chodzi o dramaty mające na celu niewypowiedziane oznaczenie „prestiżowego programowania”.

Nie możemy oczekiwać prawdziwej oryginalności w filmie i telewizji; również to pojęcie jest nonsensem, z powodów zbyt licznych, by je tutaj wymienić. Niektórzy awangardowi dyrektorzy i pisarze zbliżają się do złamania jakiejś formy lub innej; Są takie pokazy Resztki które naprawdę czują, że mają mały precedens. Ale w większości nowe programy o wzniosłych celach nawet czują się śmiertelnie znajome. „Ja też widziałem ten film”, śpiewa Elton John głęboko w sumieniu osoby uzależnionej od telewizji, a „ten film” to odcinek, w którym Tony wchodzi w alternatywny wszechświat podczas swojej śpiączki w szóstym sezonie Sopranowie.

Filmy sprzed kilku lat zdawały się pozostawać w tyle za jakością telewizji zaledwie kilka lat temu, nękając przemysł filmowy nowymi filmami superbohaterów (które rzadko utrzymują się na własnych warunkach, opierając się na uprzednio zdobytej wiedzy publiczności - tj. Fanboy boners - i nonsensowne, ale porywające sekwencje akcji), rodzajowy utwór Oscarowy z epizodami (do tej pory zdecydowanie stereotypy - dzięki, Przemowa króla) oraz dowolną liczbę innych adaptacji i restartów. Dzięki programom ludzie mogą znosić subtelność w dłuższych okresach czasu; w końcu powolne palenie pozwala ludziom obserwować. Powstaje dramat Szaleni ludzie Oznaczało to, że więcej studiów było skłonnych dać biegaczom pokazów, by spróbowali dziwniejszych rzeczy, ale to samo nie dotyczyło filmu.

Ale w ciągu ostatnich kilku lat - ponieważ telewizja dramatyczna stała się sama w sobie odrętwiałym agentem - możemy spojrzeć wstecz na film, aby znaleźć dobre przykłady tego, jak obchodzi się ogólnikowość. Nie mam na myśli jawnie eksperymentalnych prac, ale inteligentnych projektów o skromnych celach. W tych filmach estetyczna stylizacja i jawne przeciwstawianie się oczekiwaniom są pominięte. Język filmowania nie jest wykorzystywany do ekscentrycznych końców. To jest niedoceniana klasyfikacja: nazwijmy to „hands-off”. Zapomnijcie o setkach biegaczy i scenarzystów, którzy przedzierają się między sobą, by wytłoczyć archetypowe profile nastroju i poetyckie podteksty. Przyjrzyjmy się ludziom, którzy chcą przekazać widzowi wszystko, co najlepsze, i wyrzucić z niego swoje ego.

Dwa filmy, które są najlepszym przykładem wydajności tego bardzo ogólnego podejścia - w bardzo różny sposób - są w tym miesiącu dramatem redakcji Reflektor, i niespodzianka zeszłego lata Prezent.

Reflektor w szczególności stworzyło idealne naczynie dla tematyki trzewnej i emocjonalnej: film skupia się na instytucjonalnym wsparciu Kościoła katolickiego wobec seksualnie wykorzystujących księży. Film jest rzadkim filmem „wiadomości”, który nie jest interesujący wyłącznie ze względu na problem, który podejmuje. Naturalizm i hiperrealizm to staroświecka koncepcja, a dla akademickich obsesji filmowych to złe słowo. Ale tutaj mamy potężny efekt lustrzany - horror zmieszany w znajomy i przyziemny „prawdziwy” świat, który jest wyczuwalny.

Ale z Reflektor, nie trzeba wdawać się w to zagadnienie „Oh, myślałem, że to się nie wydarzy” lub „Nie podobała mi się ta postać”. Niektórzy mogliby to nazwać niezbyt ambitne, ale to wymaga wielkich umiejętności, abyśmy zapomnieli, że szukamy wykwalifikowanej pracy. Reflektor trzyma się swojego skromnego planu i pozwala nam zagubić się w historii - która odbywa się w szarych pokojach, z prostym, nie hiperbolicznym przekomarzaniem, bez romantycznej linii fabularnej, a możliwe są tylko drabbestowe kostiumy. Wkrótce prawie zapomnieliśmy, że oglądamy film.

Są też filmy takie jak znany debiut reżyserski Joela Edgertona i creepfest Prezent, która splata bardzo niezwykłą fabułę i przekształca się w tajemniczą opowieść o moralności. „Dziwak” od nielubianego bohatera, Jasona Batemana, powraca, by nawiedzać go dziwnymi prezentami i ukradkowymi występami, i spodziewamy się inwazji na dom - próba zemsty. Zamiast tego Bateman staje się złym facetem, a „dziwak” Gordo wymusza swoją silną zemstę w bardziej metafizyczny sposób.

Stalker wydaje się być zawsze za rogiem, aparat sugeruje, że jego oko zawsze patrzy. The Rosemary's Baby strach kobiety, która utknęła w domu, i mizerny mąż, który okazuje się najgorszą osobą wszech czasów, jest znanym surowcem. Ale gładkość egzekucji Edgertona jest wysoka Prezent. Zapisywanie tego jako filmu „gatunkowego” byłoby czystym uprzedzeniem; ciężko jest porównać ten film do jakiejś konkretnej rzeczy, która jest przed nim (niektóre ślady filmu artystycznego, jak Luis Buñuel i Michael Haneke, spotykają się w najbardziej niezwykłych momentach). Jego kontrola i ostra jak brzytwa wrażliwość sprawiają, że jest on prawdziwym pretendentem do bycia jednym z najlepszych filmów tego roku.

Można pokusić się o pomijanie takich filmów na poziomie średnim, zakładając, że są one częścią tego wszechobecnego - po prostu tego samego, o czym mówię. Ale Reflektor nie jest pustą taryfą Oscara i Prezent to nie jest ekscytujący thriller psychoseksualny, dla którego jesteś zbyt dobry. Każdy z nich jest lepszy niż wiele filmów, które należy zobaczyć. Daj mi Prezent nad czymś podobnym Sicario, która spłaca wszystkie swoje chipy w eleganckiej, wspaniałej estetyce i nie robi wiele poza szokiem.

Kiedy już rozpoznamy naszą obecną sytuację i pamiętamy, że każdy film i telewizor nie musi być ważny ani Campy Fun / Bad, możemy szukać niezwykłych klejnotów, które rzeczywiście zapamiętamy - które będą nas trzymać. W tej chwili jest mnóstwo sztuki, która jest pełna grawitacji, ale w końcu wydaje się funkcjonalna - wypełnia pustkę. Tydzień później jest zapomniany. Będę pamiętał Lifetime Nierealny o wiele dłużej niż Narcos. Mimo bardzo skutecznych strachów tego ostatniego wolałem Prezent do pseudo-Lynchiańskich gambitów i nękającej samoświadomości Wynika.

Daj mi pokorę w sztuce lub daj mi bezdenną jamę, w którą rzucę moje Roku. W takich trudnych czasach możemy naprawdę docenić, w jakim stopniu dążenie do dobra może być lepsze niż wielkie. Coraz częściej próba stworzenia tych ostatnich prowadzi do „Just-Okay”.