POLSKA WIEŚ w BRAZYLII
Brazylia to nie jest epicki science-fiction, który można oglądać jako pre-nastolatek. Były film Monty Pythonera i polaryzujący wizjoner, największy film Terry'ego Gilliama, nie działa jak film dla dzieci Gwiezdne Wojny - jest zbyt koszmarny. To nie wystarcza, by stać się rodzajem kanonicznego filmu science-fiction, którego dorośli rodzice przekazują swemu potomstwu. Fani Monty Pythona oglądają go, aby sprawdzić listę największych projektów post-Pythonowych członków grupy i nieco starszych wielbicieli science-fiction - tych, którzy wchodzą do szkoły neo-noir i sprawdzają RIYL Blade Runner tytuły - śpiewajcie jego pochwały. Ludzie, którzy pamiętają, kiedy film trafił do kin w 1985 roku, bez wątpienia pamiętają go jako prawdziwy, kultowy film-z-skoku: był to bardzo ambitny, zagmatwany film bez widocznych danych demograficznych, który przyniósł mniej niż dwie trzecie 15 milionów dolarów.
Ale gdy Gilliam robił filmy - i ambitne, kręte, mózgowe epickie science fiction stały się bardziej popularne - Brazylia Reputacja snowballed. Poza kultową bazą fanów, wielu współczesnych reżyserów filmów, zarówno luźno spekulacyjnych, jak i jawnie sci-fi, potwierdza wpływ filmu na ich pracę, a także horyzonty wizualne w architekturze tych filmów, kamerze, gadżetach i szkicowaniu postaci..
Oczywiście, elementy samego filmu Gilliama zostały w dużej mierze zapożyczone, sklejone razem, tworząc rozległy, ambitny, wciągający bałagan w filmie i wycięte z wyraźnym, czarnym jak smoła, poczuciem humoru Pythonque. Najczęstszym punktem odniesienia dla filmu jest Orwell 1984; słynny cytat Gilliama mówi, że film był „ 1984 na 1984. ”Ale to jest zmieszane z mrocznym noir estetyka tego Blade Runner dokooptowałem trzy lata wcześniej. Jeden z recenzentów skomentował podobizny między atmosferą filmu a słynnym powojennym filmem kryminalnym Carol Reed Trzeci mezczyzna. Jest to szczególnie widoczne - jeśli nie bardziej - na podobieństwo szarej, zniszczonej metropolii filmowych niedźwiedzi do Kafki-eki Reeda, zbombardowanego Wiednia.
Jeszcze bardziej oczywiste jest podobieństwo złowieszczych, monolitycznych budynków rządowych Gilliama - zwłaszcza Ministerstwa Informacji - nawiązujących do futurystycznej architektury jednego z pierwszych i najważniejszych dystopijnych filmów, Fritza Langa z 1927 roku Metropolia. To prawie na pewno celowy hołd. Oryginalna (negatywna) recenzja Rogera Eberta porównała estetykę z innym „futurystycznym przełomem lat 20-tych: szaleńcem Charliego Chaplina, slapstick-y industrial fantasy Nowoczesne czasy.
Było wiele oczywistych Brazylia częściowo naśladujące filmy. Film wpłynął na groteskę, postapokaliptyczny Sweeney Todd świat Jean-Pierre Jeuneta i Marca Caro Delikatesy w 1991 roku cieniste, nierealne miasta eksperymentów z lat 90. lubią Ciemne miasto i Kruk i 500 fałszywych zakończeń Spielberga w 2001 roku A.I.
I Brazylia nadal narusza sci-fi coraz bardziej; nic nie wskazuje na to, że wkrótce przestanie działać. Ostatnio, morski, półnaturalny świat wizualny Iñárritu Birdman znalazł wspólny charakter z pokręconą, klaustrofobiczną geografią filmu Gilliama i przedstawił podobnie oszołomionego bohatera wędrującego przez świat, który wydaje się wzbierać i rozdzielać wokół siebie. Zeszłoroczny Jesse Eisenberg w roli głównej Podwójny było często i czasami lekceważąco w porównaniu z Brazylia, ku wielkiemu przerażeniu reżysera Richarda Ayoade … W Bong Joon-ho Snowpiercer również zestawienie szkodliwych brytyjskich typów skorupiaków (patrz: charakter Tildy Swinton) z skrajną biedą i maszynerią steampunk-y jest wyraźne Brazylia -ian; trudno byłoby znaleźć wyraźniejszy punkt odniesienia.
Warto również zauważyć: jest scena z Terry Gilliam i ciężki odniesienia do biurokracji w dusznych biurach Brazylia w kompletnie nietoperz Wachowskiego Jowisz wstępujący od tego roku. Daj spokój:
Być może zobaczymy nawet jego odcisk na następnym Gwiezdne Wojny film - Odcinek VIII, którego premiera zaplanowana jest na rok 2017. Reżyser filmu Rian Johnson - który nazwał się pół-halucynacyjnym stylizowanym umysłem Looper i nowoczesny noir Cegła - wyraził swoją miłość do pracy Gilliama i Brazylia w szczególności.
Oto kolejny cytat Johnsona z io9:
"Odkryłam Brazylia mój pierwszy rok studiów, mniej więcej w tym samym czasie, kiedy odkryłem Felliniego 8 1/2, i oczywiście są to bardzo różne filmy, ale obydwa złamały mój umysł w określony sposób. Pewnie grzebię to, gdy próbuję to wyjaśnić tutaj, ale oba otworzyły potencjał intymności poprzez bigness. Wszystkie wizualne bogactwo Brazylia było nie tylko widowiskiem, to tylko jedna bardzo mała i relatywna ludzka emocja.
W bardziej ziarnistych i bardziej halucynacyjnych narożnikach Gwiezdne Wojny wszechświat, można zobaczyć miejsce na niespodziewane, Gilliam-esque dotyka, i miejmy nadzieję, że Johnson będzie zainteresowany wzięciem tego rodzaju szans. Czy lubisz lub nie lubisz Przebudzenie Mocy trudno byłoby twierdzić, że nie ma miejsca na wprowadzenie kilku nowych, bardziej ryzykownych pomysłów południowy zachód franczyzy bardzo ulepszony, ale niezwykle tradycjonalistyczny mise en scène.
Fantastyka naukowa, czy się to podoba, czy nie, nadal łączy i udoskonala tropy, które sięgają daleko w przyszłość filmu, telewizji i literatury. Często jest to nadal przyjemny efekt - czy oglądałeś Koniec dzieciństwa ? Brazylia Szczególna, osobliwa destylacja tematów i wizualnych punktów odniesienia pozostaje jednym z naprawdę kultowych momentów w historii kina gatunku. Filmy spekulacyjne nie byłyby tam, gdzie są - i dokąd idą - bez tego.
Teraz ciesz się klasyką Brazylia scena i jeden z największych występów Roberta De Niro wszech czasów, poniżej.
Dlaczego jazda w śniegu w nocy wygląda jak „Gwiezdne wojny” Przejdź do hiperprzestrzeni
Jeśli kiedykolwiek zostałeś przyłapany podczas jazdy przez burzę śnieżną, szczególnie w środku nocy z włączonymi wysokimi promieniami, prawdopodobnie pomyślałeś: „Wygląda znajomo. Uderz go Chewie”. To dlatego, że Hyperdrive i whiteout są prawie takie same za kierownicą (lub kijem). Obserwuj: Jest całkiem prosty ...
„Gwiezdne wojny” zaczęły się od odcinka IV i jak to wyjaśnia naszą obsesję na punkcie wszechświata filmowego
Teraz, gdy Gwiezdne Wojny stały się ogromną, wielowątkową, wielomiliardową siłą kulturową o charakterze rozciągającym się przez prawie cztery dekady, trudno pamiętać, że oryginalny film z 1977 r. Był samodzielnym hazardem. George Lucas skupił swoją dziwną opowieść na samotnym chłopcu z farmy złapanym w ogromnej kosmicznej przygodzie, ale ...
Jak „Gwiezdne wojny: buntownicy” zmienią pochodzenie klinów Antyli
Ukochany Wedge Antilles pojawi się w „Star Wars: Rebels”, gdzie będzie miał nową historię pochodzenia. Ale Wedge został już zrekonstruowany w swoim pierwszym występie.