Dwa najlepsze programy literackie nie są adaptacjami książek

Dzwonienie może zabrzmieć dziwnie Penny Dreadful i Czarne żagle najlepsze przedstawienia literackie. Przecież żadne z nich nie jest bezpośrednio adaptowane z powieści. Penny Dreadful pożycza postacie i linie fabularne z kilku gotyckich klasyków - Dracula, Obraz Doriana Graya, Frankenstein a nawet praca markiza de Sade - choć Czarne żagle używa znaków z Wyspa Skarbów 20 lat przed opowieścią, mieszając się z postaciami historycznymi. Żadne z nich nie oferuje tłumaczeń scen na scenę z książki na ekran i to właśnie pozwala im być najlepszym. Przechwytują ducha swoich tekstów i są ukryte w literackiej wrażliwości bez cierpienia z powodu nieuniknionych protestów widzów „ale to nie było w książce!”.

Zastanów się nad pozostałymi dwoma najpopularniejszymi adaptacjami telewizyjnymi: Gra o tron i Outlander. Każdy sezon odpowiada bezpośrednio powieści (z wyjątkiem Gra o tron Sezon 6), a każdy z nich cierpiał z powodu porównania z materiałem źródłowym. Podczas pierwszych kilku sezonów Gra o tron były wspaniałe, to nie przypadek, że sezon 5 był jednym z nich Dostał Jest najmniej urozmaicony. Uczta dla wron i Taniec ze smokami - Oryginalny plan George'a R. Martina na jedną książkę zamienił się w dwa - to najbardziej meandrowe tomy z serii.

Oczywiście Arya spędza dwa sezony na zamiataniu podłóg i uderzaniu kijami: tajemnicze mamrotanie Jaqen H’ghara było pod wieloma względami wzruszeniem ramion twórców serialu. W książkach nie było wiele do zrobienia, a nie chcąc wymyślać własnej fabuły, utknęli w cyklu powtarzania.

To również nie przypadek, że pierwsza połowa Outlander Sezon 2 utykał uciążliwie; Ważka w bursztynie to niechlujna, dziwnie uporządkowana powieść. Nawet najbardziej zagorzali fani nigdy nie powiedzą: „moją ulubioną częścią historii jest to, że są zbyt długo we Francji i nic się nie dzieje!” Pisarze odważniej byliby pominąć Francję lub ograniczyć ją do dwóch do trzech odcinków ale najwyraźniej czuli, że muszą sprawdzić pole Francji, ponieważ jest w książkach, nawet jeśli powszechnie uznaje się je za słabe.

Od Penny Dreadful i Czarne żagle wybierz i wybierz, które elementy książki mają skinąć głową, nigdy nie grozi im takie porównanie. Gdy Penny Dreadful pokazuje nam portret Doriana Graya w sezonie 2, to niespodziewana rozkosz. Ponieważ pokaz nie jest bezpośrednią adaptacją ekranu Obraz Doriana Graya, nigdy nie oczekiwano, że my miał aby zobaczyć to na ekranie.Kiedy Victor Frankenstein zbudował Oblubienicę, ponieważ w kanonie jest raczej niedocenianą postacią, pozwolił na to, by serial miał świeże i chwalebnie feministyczne podejście, które stało się samoistne. Pisarze nigdy nie czują, że po prostu robią to, co mają; oba pokazy zawsze są innowacyjne nawet wtedy, gdy są otoczone staroświecką estetyką i klasyczną wrażliwością opowiadania historii.

Podobnie, kiedy Czarne żagle czy Billy Bones wyśle ​​czarną plamę pod koniec trzeciego sezonu, to chytry widok Wyspa Skarbów czytelnicy, którzy wiedzą, że w końcu znajdą się na odbiorcy. Ale ponieważ nie jest to bezpośrednia adaptacja, nie spodziewaliśmy się zobaczyć czarnej plamy na ekranie. Kiedy to robimy, wydaje się to przyjemnością, a nie kratką w punkcie fabularnym.

Odłóż na bok, bezpośrednie adaptacje książki wywołują nieuchronne komentarze o aktorach, którzy nie patrzą, jak bohaterowie patrzą w twoją głowę, lub o pokazie, który rzuca się na ich wewnętrzne życie. Pieśń Lodu i Ognia fani książek byli zirytowani kiedy Gra o tron Sezon 6, w którym Jaime ogłosił swoją miłość do Cersei, kiedy są w obozie. Czuł się jak krok do tyłu w rozwoju jego postaci. Podobnie, Outlander fani książki są rozdrażnieni Sezon 2 nie zapewnił tyle czasu dynamice relacji Jamiego i Claire.

Ale w Czarne żagle, John Silver rozpoczyna serię szalenie innym człowiekiem niż postać, którą znamy - zły kucharz z nienaruszonymi wszystkimi kończynami, który nie ma prawdziwego pragnienia życia w piractwie. Zamiast być frustrującym, zaciekawiło nas, w jaki sposób skończyłby na osławionym piracie z kołkową nogą i przydomkiem „Long John Silver”. Nie zawiedliśmy się, że początkowo był inny niż to, co sobie wyobrażaliśmy, ponieważ ma piekło wypłaty. To samo dotyczy Czarne żagle wersja Billy Bones. Wygląda bardziej jak instruktor tenisa niż skalisty alkoholik, o którym wiemy Wyspa Skarbów - ale ponieważ przedstawienie odbywa się dwadzieścia lat przed tym, zanim zamienia się w tego człowieka, zaprzecza protestom „ale to nie jest to, co powinien być!”.

Jeśli jesteś zdenerwowany, Daario Naharis nigdy nie miał niebieskich włosów Gra o tron, nie masz szczęścia. Ale jeśli uważasz, że Billy Bones wygląda na zbyt czystego, żeby być Billy Bones, zamiast mieć wrażenie, że program zmienił postać, po prostu jesteś bardziej zaintrygowany, aby dowiedzieć się, jak będzie ewoluował.

I to nie tylko fabuła i postacie Czarne żagle i Penny Dreadful wznieść się ponad. Jak na ironię, jest to ich ogromna wolność od konkretnych tekstów, które pozwalają im osiągnąć poziom intertekstualności, który nie ma sobie równych w telewizji. Postacie zarówno regularnie cytują inne prace, odniesienia do obfitości opowiadań, tropy są przytakiwane i obalane. Pisanie wydaje się hybrydą między pisaniem telewizji a pisaniem książek. W rezultacie oba pokazy czerpią z obu światów to, co najlepsze, dzięki nowatorskiemu rozwojowi postaci i okularom telewizyjnym.

To nie jest krytyka Gra o tron i Outlander - Oboje wykonują godną podziwu pracę z książkami od drzwi do drzwi i przekręcają swój materiał źródłowy w intrygowaniu nowych kształtów. Ale podobnie jak większość adaptacji, czasami czasami cierpią Harry Potter syndrom filmu: uczucie, że niektóre sceny są pośpieszne i próbują za bardzo się wkurzyć, podczas gdy inne dają zbyt wiele miejsca na momenty, które byłyby lepiej pozostawione na podłodze krojowni, gdyby tylko pisarze nie czuli presji, aby je uwzględnić.

Czarne żagle i Penny Dreadful może nie zostać bezpośrednio zaadaptowany z książek, ale pozwalają one literackiemu smakowi zanurzyć się w ich istocie. W przyszłości więcej adaptacji spektakli powinno polegać na tym, jak modelować, jak przybijać powieść na ekranie, nie gubiąc się w tłumaczeniu.