„Służebnica” dołącza do długiej, krętej historii krwawych, azjatyckich thrillerów nowej fali

To, co typowo definiuje azjatycką nową falę, to fakt, że filmy są zwykle bardzo gwałtowne. Nie możesz wejść na azjatycką lekcję współczesnego filmu i nie zostać poproszonym o ponowne obejrzenie brutalnej sceny walki z młotem / korytarzem Stary chłopiec. Ale z najnowszym filmem Park Chan-Wook Służebnica premierowy w konkursie na Festiwalu Filmowym w Cannes, jasne jest, że ten rodzaj ekstremalnego kina został złożony w krytycznej dyskusji o świetnej produkcji filmowej.

Musimy zrozumieć, dlaczego brutalna przemoc i graficzna zmysłowość Azjatyckiej Nowej Fali zostały tak dokładnie przyjęte przez kręgi krytyczne, które często charakteryzują się wyciszeniem i opowiadaniem o wysokim poziomie. Natomiast kino azjatyckie nie boi się poruszać tematów tabu i tworzyć z nich zaskakujących historii.

Jednym z powodów tego krytycznego uznania dla przemocy jest to, że ci z Azji Wschodniej wycierają swoje krwawe mesy z niemal chirurgiczną precyzją. W przeciwieństwie do niektórych zachodnich reżyserów, którzy rozkoszują się czerwonymi rzeczami bez większego kontekstu, następujące filmy budują napięcie, konstruują skomplikowane scenariusze zemsty, a następnie pozwalają, by powstały konflikt przerodził się w kulminacyjny, często brutalny, finał. Oto dziesięć filmów, które najlepiej rozumieją, co dokładnie sprawia, że ​​azjatycka fala nowej fali.

Infernal Affairs (reż. Andrew Lau, Alan Mak; Hong Kong)

Martin Scorsese świetnie się przystosował Infernal Affairs w jego własny thriller kryminalny, The Departed. Chociaż historia jest prawie identyczna jak u każdego, kto widział remake Scorsese, Infernal Affairs jest znacznie bardziej operatywny niż jego amerykański odpowiednik, decydując się na tradycję wielkich filmów kryminalnych w Hongkongu. Ostateczna rozgrywka jest mniej trudna i bardziej gwałtowna konfrontacja między pojedynczymi walczącymi reprezentującymi policję i Triadę. Ciekawostka: film ma inne zakończenie dla Chin kontynentalnych, a oryginalny Hongkong kończy się, gdy kret Triady ucieka, zostaje zastąpiony aresztowaniem przez policję.

Battle Royale (reż. Kinji Fukasaku; Japonia)

Prawdopodobnie tytuł, który słyszysz za każdym razem Igrzyska Śmierci pojawia się, Battle Royale jest japońskim filmem z 2000 roku, który śledzi klasę licealistów, którzy pozostali na wyspie i mają za zadanie zabijać się nawzajem. Samo porównanie dwóch filmów opartych na tym założeniu jest trochę głupie, Battle Royale Bardziej przemoc graficzną przypisuje się brakowi a Igrzyska śmierci wysokiej jakości ustawienia science-fiction. Battle Royale równie dobrze może mieć miejsce na prawdziwej wyspie z prawdziwymi studentami. Tylko ci uczniowie powinni mordować się nawzajem prowizoryczną bronią i narzędziami, aby nie zostali straceni przez organizację rządową prowadzącą bitwę.

Nowy świat (reż. Park Hoon-jung; Korea Południowa)

Kiedy szef koreańskiej organizacji przestępczej zostaje zamordowany, pomiędzy porucznikami syndykatu wybuchnie konflikt w stylu wojny pięciu królów. Aby dodać paliwa do ognia, policja korzysta z tej okazji, aby spróbować przejąć kontrolę nad syndykatem, umieszczając jednego ze swoich krety w biegu, aby przejąć przywództwo. Ten kręty thriller kryminalny jest pełen zdrady i sojuszy, ale finał jest niesamowitym zwrotem akcji, który wyrzuca z wody prawie każdy współczesny thriller kryminalny. Nowy Świat poślubia gangsterską politykę Ojciec chrzestny ale nie zapomnij rzucić krwawych gangsterskich walk, aby ożywić nastrój.

Sympatia dla pana Vengeance & Lady Vengeance (reż. Park Chan-wook; Korea Południowa)

Podczas gdy Park Chan-Wook Stary chłopiec pozostaje najpopularniejszym z odpowiednio zatytułowanej „Vengeance Trilogy”, dwóch filmów, które przechowują trio, nie powinny być pomijane. Każdy z tych filmów opowiada o niezwiązanej z nim historii skupiającej się na krzywdach znoszonych przez brutalną zemstę. Tytułowa zemsta w obu tych filmach przybiera zupełnie inne formy, a na koniec nagradzana jest na dwa zupełnie różne sposoby. Park przyjmuje ciekawe podejście, aby szczegółowo opisać, jak zemsta jest wykreślana i czy w końcu jest uzasadniona.

Memories of Murder (reż. Bong Joon-ho; Korea Południowa)

Historia detektywistyczna w klasycznej hollywoodzkiej formie, tylko wszystkie tropy i bity narracyjne zmieniają się w wyniku przeniesienia tajemnicy z amerykańskiej scenerii noir na koreańskie krajobrazy. Gdy martwe ciało zostanie znalezione w kanale burzowym, policja kraju wezwie detektywa w mieście, aby pomóc w śledztwie. Wraz ze wzrostem liczebności ciała zaczynają się obawiać, że w sennej górniczej wiosce jest seryjny morderca.Nowatorski thriller dowodzi, że Nowa Fala może tworzyć dramatyczne i brutalne historie bez uciekania się do wyraźnej przemocy. Zamiast tego historia opiera się na ciężkiej pracy detektywistycznej wykonanej przez trzy filmy, która ostatecznie prowadzi ich do zdewastowanego zakończenia

Ciężki dzień (reż. Kim Seong-hun, Korea Południowa)

Ko jest skorumpowanym gliną w drodze na pogrzeb matki, gdy przypadkowo trafi w bezdomnego mężczyznę. Obawiając się o swoją pracę, ukrywa ciało w trumnie matki, zanim odkryje, że może być badany przez sprawy wewnętrzne z niepowiązanych powodów. Ten film jest wierny swojej nazwie, kiedy detektyw Ko potyka się i walczy z jednego bałaganu w szereg eskalujących się konfliktów. Kręta zabawa z filmu polega na tym, że próby Ko wyrzucenia podejrzeń na siebie z powodu łapówki i przypadkowego nieumyślnego spowodowania śmierci prowadzą po prostu do większych i gorszych konfliktów, aż do końca filmu.

Szalony detektyw (reż. Johnnie To, Wai Ka-Fai; Hong Kong)

Szalony detektyw jest nadprzyrodzonym filmem kryminalnym z Hongkongu, który jest zbyt dziwny, by go wyjaśnić, a nawet obcy, by go oglądać. Główny bohater, Chan Kwai-Bun, jest błyskotliwym detektywem z nadprzyrodzoną zdolnością widzenia wewnętrznej osobowości człowieka lub prawdziwej jaźni. Po zwolnieniu ze służby za odcięcie roku i przedstawienie go wyższemu urzędnikowi, Chan zostaje przywrócony do służby, aby wytropić dwóch zaginionych policjantów. Poniżej znajduje się niemalże burtonowska ścieżka do zbrodni popełnionych przez duchy i inne surrealistyczne tajemnice otaczające centralną sprawę. To naprawdę dziwny film, który wymaga od widza odejścia od niektórych wcześniejszych koncepcji azjatyckich filmów kryminalnych jako poważnych i surowych.

Audition (reż. Takashi Miike; Japonia)

Gdyby kiedykolwiek istniał punkt kulminacyjny w kinie ekstremalnym, byłoby Przesłuchanie. Reżyseria legendarnego japońskiego filmowca Takashi Miike, Przesłuchanie został napisany i omówiony jako część kanonu azjatyckiego filmu od czasu jego wydania w 1999 roku. Torturuj porno, zanim taka rzecz istniała, różnica między Przesłuchanie i filmy jak Piła czy to Przesłuchanie udaje się wygenerować poważne rozmowy na temat seksizmu w Japonii i tego, jak może się on przejawiać w przesłance intensywnego horroru. Choć film nigdy nawet nie został pomyślany, aby stworzyć dyskusję na temat bitwy płci, to jest świadectwem azjatyckiej Nowej Fali, która czerpie swoje historie z bardzo realnych i ugruntowanych koncepcji.

Opowieść o dwóch siostrach (reż. Kim Jee-woon; Korea Południowa)

Historia dwóch sióstr to film, który wygląda jak opowieść o duchach, brzmi jak opowieść o duchach i gra jak opowieść o duchach, by nie być historią duchów. To jest uwzględnione na tej liście ze względu na fakt, że Historia dwóch sióstr odwraca się i odwraca do piekła iz powrotem przed ujawnieniem swojej prawdziwej jaźni publiczności. Pomysłowość na wystawie, a także zakłopotanie oczekiwań publiczności jest dokładnie tym, dlaczego azjatyckie kino jest często zauważane ze względu na ich konstrukcję przypominającą układanki. Te filmy nie boją się wyłączyć widzów lub pozostawić ich za sobą w celu opowiadania historii, a to sprawia, że ​​oglądanie tego filmu i wielu jego rodaków jest tak satysfakcjonujące.