Jodie Foster rozmawia na temat wielkiego budżetu z hazardem, reżyserią i kobietami w filmie na festiwalu w Cannes

Julia Roberts, George Clooney, Jodie Foster and more after the Premiere of Money Monster in Cannes

Julia Roberts, George Clooney, Jodie Foster and more after the Premiere of Money Monster in Cannes
Anonim

Wcześniej dziś o godz Różnorodność a Jodie Foster w rozmowie Kering’s Women in Motion w Cannes Film Foster mówiła o reżyserii, kreatywnych wyborach przemysłu filmowego i wpływie kobiet na filmowanie przed premierą filmu Pieniądze Monster.

Bez trudu ustalono, że branża filmowa nie jest miejscem przyjaznym, wspierającym czy równym szansom dla kobiet. Reżyseria, szczególnie w wielkich budżetowych filmach, pozostaje w dużej mierze męską grą. Kobiety po prostu nie są często zapraszane na stół, aby sterować projektami typu „super-bohater” lub filmami akcji. Foster mówi, że wiele z tego sprowadza się do strachu w branży.

Ponieważ te projekty są tak drogie, są to duże hazardy, a dyrektorzy pracowni mają tendencję do wycofywania się z tego, w co wierzą, że są bezpiecznymi opcjami - znanymi opcjami, dyrektorami, którzy prawdopodobnie wyglądają i myślą tak jak oni.

Foster mówi o różnicach, jakie istnieją między filmowcami płci męskiej i żeńskiej, zwłaszcza jeśli chodzi o złożoność postaci kobiecych. Zauważa niepokojący trend pochodzący od męskich twórców filmowych, którzy próbują dodać głębi bohaterom: wykorzystują gwałt jako motywator.

„Motywacja była zawsze gwałtem” - powiedziała Różnorodność. „Nie byli zainteresowani złożonością, nie byli w stanie dokonać przejścia (dostać się do głowy kobiecej postaci)”.

Następnie podkreśliła różnicę w filmowcach, mówiąc: „Myślę, że to męscy reżyserzy mają problem. Kobiety są przyzwyczajone do stawiania się w ciałach innych ludzi ”.

Foster przyznaje również, że w ostatnich dziesięcioleciach poczyniono znaczące postępy kobiet w filmie. Chociaż nie spotkała wielu kobiet w branży, nastąpiła zmiana, gdy kobiety zaczęły coraz częściej odnajdywać się w zestawach i pozytywach kreatywnego przywództwa.

„Widziałem, jak twarze zmieniają się w miarę upływu czasu” - powiedziała. „Wszystko zmieniło się, gdy kobiety przychodziły na zestawy… czułem się bardziej jak rodzina… zestawy filmowe stawały się zdrowsze”.

Mimo to Foster zdaje sobie sprawę, że wciąż istnieją zmiany, które muszą nastąpić w przemyśle filmowym.

Liczby są dowodem, że ma rację. Według badania pod nazwą The Celluloid Ceiling z San Diego State University, kobiety stanowiły mniej niż jedną piątą pisarzy, producentów reżyserów, producentów wykonawczych, redaktorów i operatorów zdjęć z 250 najbardziej dochodowych filmów krajowych.

Kobiety nie tylko mają mniej okazji do kierowania, ale także zarabiają mniej niż ich rówieśnicy, gdy tylko dostaną pracę. Różnica w wynagrodzeniach jest dużym problemem w Hollywood, gdzie kobiety robią mniej niż mężczyźni za wykonywanie tej samej pracy na całym świecie.

Im więcej mówimy i zwracamy uwagę na kwestie nierówności w kreatywnym przywództwie w mediach, tym bardziej prawdopodobne jest, że ostatecznie zobaczymy zmiany. Rozmowa Fostera przynosi kilka świetnych punktów i mamy nadzieję, że nie przestaniemy mówić, dopóki nie zobaczymy bardziej znaczącego ruchu w kierunku integracji, jeśli chodzi o głosy kształtujące naszą kulturę popularną.