„Perfect Bones” Netflix sprawi, że polubisz Anime

Netflix nabył 12-odcinkowy serial anime z Production I.G., japońskiego studia, które rozprowadzało dwie serie anime z oszałamiającym międzynarodowym apelem: Duch w muszli franczyza i Atak na Tytana. Nowa seria, Perfect Bones, będzie pierwszą oryginalną serią anime, która zadebiutuje wszystkie jej odcinki jednocześnie na całym świecie - w 190 krajach. Ostatni raz japoński animator wydał serię w Japonii i Stanach Zjednoczonych jednocześnie, związał fanów anime na całym świecie, na krótki i fantastyczny moment. (To było Space Dandy, od twórcy Kowboj Bebop i powinieneś oglądać obie krótkie serie, jeśli jeszcze tego nie zrobiłeś.)

Dlaczego więc Netflix stawia na międzynarodową wersję serii anime? Po pierwsze, Japończycy od dziesięcioleci całkowicie miażdżą konkurencję serializowanymi, animowanymi programami science fiction. Amerykańscy krytycy telewizyjni nazywają CW innowacyjnym za wypełnianie swojego harmonogramu twardymi seriami o nastolatkach walczących w grupie przeciwko potwornemu zagrożeniu, ale pokazuje jak 100 nie istniałoby bez Atak na Tytana. Jako fan science-fiction na całe życie byłem absolutnie oszołomiony, że w końcu odkryłem serię w moim dorosłym życiu. Jest w całości na Netflix, a jego podstawowe założenie - dzieci mieszkające w mieście zaatakowanym przez gigantyczne, pozbawione emocji, żywiące się istotami ludzkimi, wykorzystują technologię manewrowania 3D i ząbkowane miecze, aby je zdjąć - jest tak proste i natychmiast angażujące.

Scena, w której jedna z głównych nastoletnich bohaterów traci matkę - bez spoilerów, jak to ma miejsce w pierwszym odcinku - jest jedną z najbardziej niepokojących rzeczy, jakie kiedykolwiek widziałem w programie przeznaczonym dla młodych widzów. Jest coś w zestawieniu japońskiego aktorstwa głosowego, uśmiechniętej, animowanej rzeczy wbijającej się w kobietę i strzelistej orkiestrowej ścieżki dźwiękowej, która jest całkowicie wyjątkowa i ponadczasowa.

Po drugie, istnieją pewne nastroje, które anime robi bardzo dobrze, zapewne z bardziej finezją niż animacja zachodnia. Rozważmy na przykład animowany segment Kill Bill: Tom 1, w którym zdobywamy historię O-Ren. Firma produkująca ten segment jest tą samą firmą, dla której Netflix zatrudnił Perfect Bones, więc rozumiem, że seria będzie używana Zabić Bill'a Wdzięczna przemoc.

Po trzecie, anime zawsze wyprzedzało zachodnią animację, a amerykańscy twórcy, tacy jak Pendleton Ward i Rebecca Sugar, właśnie nadrabiają zaległości. Lata temu, Duch w muszli był duchowym następcą Blade Runner że każdy chciał, i choć zasłużył na dużą amerykańską publiczność, wciąż nie jest często uwzględniany przez krytyków badających współczesną science fiction. Gdyby świat był sprawiedliwy, Amerykanie wskazywaliby Duch w muszli tak często, jak robią Blade Runner podczas omawiania genezy estetyki cyberpunk.

Pamiętasz, jak na początku 2000 roku wydawało się, że każdy horror, który trafił na amerykańskie kina, był przetłumaczonym remake'iem japońskiego lub koreańskiego filmu? Magia Anime oznacza, że ​​jej styl nie działa. Zamerykanizowane wersje serii anime zawsze tracą kluczowe aspekty wizualnej retoryki medium. Oznacza to, że nawet w przypadku zachodnich widzów, którzy nie znają anime, medium uczy publiczność, jak to oglądać. Jest dla mnie oczyszczająca radość, jako amerykańska biała dziewczyna, której jedynym doświadczeniem z japońską fikcją było dziecko Sailor Moon (Angielski dubbing), w podnoszeniu społecznych sygnałów i niewypowiedzianych narzędzi japońskiej animacji podczas oglądania go tak, jak zamierzano go zobaczyć.

Zobowiązanie Netflix do tworzenia Perfect Bones na całym świecie, jednocześnie, jest śmiałym stwierdzeniem na temat anime jako indywidualnej formy sztuki. Jeśli firma może zwrócić na siebie uwagę zachodnich widzów, którzy kochają na przykład Miyazakiego, ale obejrzeli tylko wersje swoich filmów, w których obsadzili Christian Bale lub Stanley Tucci, może odnieść sukces w bardzo ważnym przedsięwzięciu kulturowym.